Любовь Рыбина спасибо за отклик, Любовь. Для меня важно, что мой труд не напрасен. 😊

Благодарю, Ирина! ❤️

Natalia Rutschmann правильное решение! Воспользуйтесь советом 1. Для начала берите очень простой сюжет, пространственный пейзаж с большими объемами деревьев, неба, речки или дороги

@@artizolife да, Марина, вспомнила уроки школы, правда там ты давала советы по рисованию маслом, что надо делить на большие массы и дальше работать. Все пригодилось! Ещё раз спасибо за советы и за учёбу в твоей школе

Людмила, одна ветка - не всегда самое простое на самом деле. Ведь в ней куча сложностей - листья, пересекающиеся под разными углами, разные пятна света и тени. Гораздо проще взять не маленький объект, а большой пространственный пейзаж с явными планами: небо, масса деревьев, поле, река или дорога. И все это написать крупными пятнами без детализации, найдя только различие в тоне переднего-заднего плана и света и тени на деревьях. Вот это будет действительно простая и ясная задача для пленэра.

@@artizolife Спасибо, Марина, за внимание к моему вопросу. Вы, как всегда, умеете понять главное в трудностях начинающих художников и помочь преодолеть их. Учту все пожелания, но, главное, буду сама стараться овладевать навыками.

Вот это правильно. :) И теперь главное - использовать!

Спасибо, Татьяна. Рисуйте на пленэре!

Мне очень приятно это слышать! Благодарю, Наталья, успехов вам!

Мария Шег все верно. От фотоаппарата здесь требуется запечатлеть общие массы объектов и общие тональные и цветовые отношения. Не стоит сильно привязываться к цвету фото. Изучайте цвет на пленэре, находите закономерности. Тогда вы сможете сделать поправку в искажении цвета фотоаппаратом

Это номер 1. в ширину она 8 мм

Надеюсь, хотя бы часть советов этого видео поможет :)

Олег, уважаю ваше мнение. Но ваша категоричность и оценочность суждений мне не близка. Фотография - один из инструментов, подмога, которую может использовать художник. И задачи ее я объяснила. Если вы считаете, что художник не должен ни в коем случае использовать фото, что это признак "художника-торгаша и бездаря", то скажите это Лю И, к примеру. :) Если уж вы его клеймите такими титулами, то я готова встать в его ряды. :)) А вообще, интересная точка зрения, что художник не должен облегчать себе жизнь... ;)

Фотоаппарат в помощь, а не вместо натуры. Зачем так категорично?

Нет никакого "честного изо искусства". Что за заборы?

Художник, как и любой человек, волен делать что угодно. Пока это не переходит границ законов. В том числе и моральных, и законов логики. Здесь у нас два последних нарушены. Срисованная фотография выдаётся за авторское тВОРчество, копиист за художника, срисованное за нарисованное. Это обман. "Срисовать" и "нарисовать" - это разное! Хорошая аналогия с онанизмом над фотографиями из порножурнала: самоудовлетворение и ложное чувство, что ты овладел всеми красавицами. А по сути - холостая подмена смысла - настоящей любви ради рождение детей. В какой-то степени изо-рукоблудие по фотографии можно использовать для учебного тренинга, при невозможности нормального обучения, как есть "заместительный онанизм", но это порочный метод, если есть нормальные возможности учить и рисовать нормально, а не срисовывать; быть полноценным автором, а не копиистом-итерпретатором. Все эти рассуждения и принципы понятны лишь людям, наделённым авторскими и творческими способностями. Но недоступны тем, у кого они отсутствуют. Мне жаль тех, кто усердно возражает. Вам, увы, непонятны мои слова, как и разница слов "рисовать" и "срисовывать". Современное искусство заражено проказой пост(перепост)модернизма - воровской свободы беспредела. Нам внушают "нет границ, нет законов, нет критериев!". Не буду развивать тему, зачем и кто это проповедует. Но любому культурному человеку понятно, что культура - это и есть принципы, законы и критерии! Кто это отрицает, пусть вспомнит фашистский мем из Третьего Рейха "...Когда я слышу слово культура, я хватаюсь за пистолет!" ... Однако, не примите за противоречие, но ... я сам использую фотографии! Да, я дизайнер по профессии. И когда использую технические средства художественного проектирования (это и есть по определению дизайн), то я при этом не называю себя художником, а опускаясь к ремеслу проектировщика, изготовителя изо-продукта; для работы на заказ, при отсутствии натуры, для упрощения работы. Фотоаппарат и все технические средства (линейки, рейсшины, кульманы, копирка, фото-техника, компьютерная техника) - это арсенал ДИЗАЙНЕРА. Сегодня вообще попутаны многие понятия и принципы и, в том числе, в культуре и в искусстве. Кто и зачем это попутал - отдельная тема. Но вы этому способствуете.Если очень коротко, путают хитрозадые торгаши и бездари на арт-базаре, чтобы в мутной воде эстетического беспредела ловить своих протухших полудохлых рыбок, продавая их за золотых.Если вам всё это не убедительно - продолжайте срисовывать фотки и выдавать это за своё умение рисовать. Но даже самым глупым понятно, что это разные слова и дела: "срисовывать-использовать чужое" и "рисовать-создавать своё". Я никого не обязываю, а просто жалею убогих творческих импотентов, вынужденных рукоблудить с помощью механических фаллоимитаторов и порнофоток, думая, что так они могут родить своего полноценного ребёнка. Незадумчивые глупцы возмутятся этой аналогией, но это те, кто даже не понимает разницу слов. Так о чём тут спорить, если для вас одно и тоже: рисовать и срисовывать?!

​@@BesedinOleg Как я согласна с Вами! Я много лет назад закончила художку, даже готовилась в худ вуз(не поступила, к счастью)) И вот за все 8 лет осознанного рисования никогда не пробовала срисовывать с фотографии! Помню, учителя нас клеймили, если вдруг посещали что кто-то вместо работы с натуры воспользовался фоткой! Прошло много лет, я решила вернуться к живописи , как раз акварель -,моя любовь. И я стала выходить на пленэр, пишу природу. Страдаю детализацией, как могу стараюсь преодолевать это.Недавно решила немного поправить технику, получиться, из-за нехватки времени обратилась к интернету -и я в полном шоке, все художники работают с т.г. референсов! Учат с референсов! О пленере практически не вспоминают! Действительно, коммерческий подход наверное торжествует. Я вижу пользу от этого только в овладеть техническими приёмами, многие раскрывают секреты мастерства во время "сеанса". Но ведь эти ролики смотрит масса совершеннейших аматоров и думают, что это срисрвывание и есть искусство!