Aquarell-Tutorial mit Tipps und Tricks für Anfänger und Fortgeschrittene:
Manchmal ist es auch bei mir so, dass ich versucht bin, zu genau zu malen. Dann hilft eines mit Sicherheit: So viel wie möglich mit Flachpinseln zu malen, wobei die Fläche, die Kante und auch die Ecke (!) der Pinsel eingesetzt werden. Wie ich das handhabe, zeige ich in diesem Video.
Achtung: Bei dieser Übung geht’s nicht um das Malen eines Bildes, sondern vorwiegend um das Malen des Himmels. Aber vielleicht ist auch das schnelle Malen des „Rest's“ für so manchen interessant… ;)
Verwendete Farben:
Siena natur
Siena gebrannt
Ultramarinblau
Kobalttürkis (ersatzweise Preußischblau oder Cyan)
Papier:
Arches 300g/m² GrainFin
Musik:
Peter Baxrainer
BEACHTEN SIE UNBEDINGT MEINE DREI WICHTIGSTEN „HIMMLISCHEN“ REGELN:
1) Sparen Sie niemals beim Papier! verwenden Sie am besten Arches oder Saunders Waterford (cold pressed) oder andere Qualitätspapiere, wie auf meiner Website beschrieben. Vorsicht: Die meisten preiswerten Aktionspapiere sind nicht mal für Übungen geeignet.
2) Beachten Sie den Feuchtigkeitsgrad des Papiers. Für weich verlaufende Wolkenhimmel sollte der betreffende Papierbereich gleichmäßig befeuchtet werden. Möchten Sie aber granulieren (bei Himmel und Wolken eher unwahrscheinlich), dann muss das Papier trocken sein.
3) Die Pinselfüllung (die Menge an Farbe im Pinsel) stetig kontrollieren. Das ist der schwierigste Part und kann nur durch viel Übung erarbeitet werden. Speziell bei der Nass-in-Nass Malerei entstehen durch zu viel Feuchtigkeit (oder Farbe) im Pinsel sehr schnell diese hässlichen „Blumenkohlränder“. Für weiche, verschmelzende Verläufe bei Himmel und Wolken: Starten Sie mit hellen, wässrigen Farbtönen - dunklere Farben werden auf das noch feuchte Papier in cremiger Konsistenz hinzugefügt. All das habe ich schon vor vielen Jahren in meinem kostenlosen Onlinekurs beschrieben:
DIESE DREI PUNKTE WERDEN LEIDER ZU WENIG BEACHTET. DABEI KÖNNTE ES SO EINFACH SEIN….