В способах записи музыки на протяжении многих веков всегда
оставалась некая тайна. Как записать нюансы мелодии, ее
движения и ритмические детали? Как сделать нотацию удобной
для обучения и пригодной для воспроизведения? Можно ли
записывать разные музыкальные произведения одной формой
музыкальной письменности? И что можно потерять, а что
приобрести, используя различные виды музыкальной нотации?
В истории нотации имя Гвидо Аретинского является одним из
ключевых. Собственно вся современная нотная грамота
произошла именно от той нотации, которую придумал и
использовал в одной из литургических книг Гвидо. Однако мало
кто знает, почему его реформа произошла, какую именно
музыку он записывал и каким свойствами обладали нотация
Гвидо и более ранние музыкальные знаки. Любопытно также,
что немало оставалось как во времена Гвидо Аретинского, так
и позднее музыкантов других традиций (византийской,
древнерусской, армянской), которые продолжали использовать
архаичные формы записи музыки. И наконец, отчего же в ΧΙΧ
столетии к нотации, предшествующей Гвидо Аретинскому,
вновь вернулись исполнители древних форм церковной
музыки?
Ирина Старикова - музыковед, кандидат искусствоведения, научный сотрудник
Научно-исследовательского центра церковной музыки
Московской консерватории.
Генеральный партнер событийной программы - компания «Гемохелп».
24.09.2022