Завидуйте мне, он мой сосед)

@@user-zd6un6rx4v повезло , завидую.... Интересный сосед у вас! 🤗

Что не позволено одному,дозволительно другому!

player.vimeo.com/video/12814828 player.vimeo.com/video/12622724

Это как тайные знаки масонов. Кто где учился. В роликах стараюсь говорить хотя бы два варианта сразу "колки/клинья". Понимаю, что "колок" может вызывать ассоциацию с музыкальными инструментами, но "клинок", "клинки" - это ведь тоже, скорее, что-то про ножи. Договорились бы уже хотя бы на "клиньях". В английском варианте это вообще key (ключ) key-type stretcher, keyed stretcher, keyable stretcher (подрамник с клиньями). Терминология в реставрации остается проблемой. С Новым годом и надеюсь на встречу!

@@deni_laboratorium да, согласен, теминология - пробдема! В русском языке корень кол, коло означает круг, окружность, вращение по кругу и т.п. А здесь нет ничего круглого, тут работает принцип клина, поэтому есть все основания употреблять "клинок", клинки-клинья, на мой взгляд...

"Колоть" - ударять или НАДАВЛИВАТЬ остроконечным предметом. Клин, который расклинивает подрамник - это прямоугольный КОЛышек, который колет, а не потому что круглый. Колышек же бывает прямоугольный...

Перепишите потом сюда в коменты свой "паспорт" Реставрации этой картины, ради интереса)

А вы уверены, что это картина?

@@yakov54 так то да😏

...снять с подрамника, обеспылить, заделать прорывы "встык" на ПВБ, наложить профзаклейку с 4-5% осетровым клеем на аварийные участки, растянуть на крафт на рабочем подрамнике, укрепить всю поверхность с лицевой стороны на 4-6% осетровый, убрать загрязнения с тыла метилцеллюлозой, пропитать с тыла 5% осетровым с пропаркой, провести дублирование с микалентом, натянуть на эскпозиционный подрамник, подвести грунт в местах утрат, удалить загрязнения, утоньшить лак, покрыть лаком, провести живописное восстановление, вставить в раму... делов то...:)

@@deni_laboratorium 😳хотелось добавить: помедленнее..я записываю

Да мы и при свечах...

@@deni_laboratorium В профессионализме реставраторов КГ не сомневаюсь, но со светильниками всё-таки лучше.

​​@@yakov54при чем светильники?Для того ,чтобы краска быстро сохла или чтобы денег больше запросить ?

@@waldemarlange2754 Странный вопрос, светильники это освещение, если бы вы видели работу реставраторов, то такой вопрос у вас не возник.

@@yakov54 Для работы рестовратора требуется обычное освещение.Конечно ,когда идёт речь о увеличении счёта заказчику начинается эта чехарда с светильниками, ,,специальными подвижными столами"-как в Третьяковке и т.д. и т.п.

Сначала нейросети положат на лопатки нереалистов (реальных и уж тем более - диджитал), поскольку все алгоритмы упрощений, которыми занимались в истории искусства от импрессионистов до Мунка/Сезанна/Пикассо, уже пережеваны ИИ и могут быть сгенерированы. Потом дойдет очередь до сюрреалистов (принципы по коллажированию и искажению фото известны) и реалистов (поможет наследие академистов и фото-банки). Дольше всех продержатся диджитал-реалисты, имитирующие ручную работу в материале (kzfaq.info/get/bejne/pLeana2GvKvVY6c.html)… А потом мы снова обратимся к холсту, полированному грунту, кистям или мастихину, прозрачному подмалевку, лессировкам и лакам…

​@@deni_laboratorium💯

Только маленький нюанс...Истинное произведение искусства не может быть бездушным💗 Какими бы наворотами не облалала машина - это МЕТАЛЛОЛОМ!

Мы тоже кое-что используем из этого теперь. Например, BEVA-film для кромок. Но многие методы/процессы не нашли бы одобрения у реставрационного совета музея у нас (назвали бы "варварскими"): работа с картиной без натяжки на крафт (опасность усадки холста), укрепление не на осетровый клей, удаление, а не утоньшение лака (не всегда показан и контроль УФЛ), отсутствует процесс удаления загрязнений, дублирование без заделки прорывов на ПВБ, подведение грунта ПОСЛЕ работы с лаком, белый грунт при цветном у автора, покрытие лаком ПОСЛЕ тонировок… Есть принципиальные отличия зарубежной и отечественной реставрации, хотя просторным помещениям, свету и, в каких-то случаях оборудованию - вакуумному столу, или столярке под рукой, например, можно позавидовать.

@@deni_laboratorium предполагаю, что у него еще частная фирма и вольностей там заметно больше, чем в музеях. Ну и работает с не столь значимыми произведениями. Как вдохновление для выбора профессии реставратора, по-моему, очень хорошо (или наоборот, для отказа от нее😀). Я бы по молодости наверняка впечатлился бы устройствами - вакуумный стол, клампинатор, станочки по дереву - плюс причастность к живописи

Так разное всё, наверное. И мультяшное и реалистичное, и профессионально исполненное и по-детски неуклюжее. Тематика то не важна. Писать/рисовать надо хорошо, убедительно, эффектно (чтобы огонь был огнем, а не желтой линией, чтобы человек был анатомичен, а не как мешок без костей, чтобы пространство было сложное, с точками схода, планами...). А если всё это еще и удастся вытащить в материальный мир и представить в виде станковой картины (холст, масло) - вообще отлично.

Неграмотность автора, да ещё неграмотность исполнителя - кошмар.

"разруха изначально запланирована из-за неграмотности автора" или "разрушения предопределены непрофессионализмом автора/исполнителя" - такое надо в карточку музейную писать

Реставратор получается умнее и талантливее автора?

Ум по картине не оценить, талант - тоже субъективная эфемерная штука. А вот высоким профессионализмом в области художественных материалов, различных методов письма, технических приемов реставратор должен обладать, да. Потому что реставратор сегодня - Рубенс, а завтра Ван Гог. И часто он думает: "Какой кошмар, тут работы на месяц, проще новую написать. Уйдет часов шесть..." А потом открывает реставрационный паспорт и начинает писать: "Картина поступила на реставрацию, натянутой на глухой сосновый грубо исполненный подрамник (на верхней планке посередине простым карандашом курсивом: "ху... [далее неразборчиво] ...ов. 1990. Элегия. Холст, масло, 40х50", имеются сколы, царапины, сучки, ширина планки 2,5 см, толщина 4,2 см, углы закреплены уголками ДВП) при помощи 109 металлических гвоздей, загнутых наполовину..."

Тема интересная.

Ну, тогда ведь и от оригинала может ничего и не остаться в скором времени

Нет вы не правы, чем больше и дольше без реставрации, тем быстрее картина превращается в хлам.

@@Behold_Hereafter , а где та грань оригинал/не оригинал? Рано или поздно от оригинала ничего не будет - останется только рука рестоврвтора.

Руку музейного реставратора легко отличить (профессиональный глаз, лупа, ультрафиолет), поскольку его от автора отделяет слой лака, он работает обратимыми материалами, все вмешательства проводятся в пределах утрат и не заходят на автора. Эту грань легко определить. Если у оригинала количество утрат в значимых областях приближается к 25%, такая вещь уже и реставрации не подлежит (в музейном пространстве, во всяком случае). Время, катаклизмы, прочие напасти - да, работа реставратора нужна будет всегда. Грамотно проведенная реставрация дает относительную гарантию невмешательства на десятилетия. А "рано или поздно" - это столетия, тысячелетия? Реставрация, катаклизм, опять реставрация, катаклизм. Да, в таком случае "рано или поздно" от памятника ничего не останется. Но еще быстрее - катаклизм, катаклизм. Всё. Зато никакой реставрации... Хотелось бы, чтобы было что-то путное для реставрации лет через сто из современных авторов.

Короче всё это законспектированный обман,разрешенный музейным советом и сделка с совестью рестовратора.???