A pesar de admitir mucho de los que su persona escribe por que lleva verdades implícitas, se queda corto en brindar el debido reconocimiento a la música afrocubana, y lejos de admitirlo crea un relato que raya en la mentira sobre el aprecio de los músicos cubanos y de otras nacionalidades que obvia mencionar. Si de solo portoriqueños se tratara no existiría la música tropical que sepa lo no le inventaron y nada dentro de lo que posteriormente se nombró como salsa no existía. La salsa no es un nuevo género de música y si marca una nueva etapa en la que se empezó a nombrar como tal.

@@luisalfredo21 Evolución Histórica y cierre comercial con Cuba La música cubana de origen frances Haitíano, con el pasar de los años se cubanizó completamente por un periodo corto, para luego comenzar a americanizarse con las influencias de Nueva Orleans y posteriormente los puertorriqueños que tambien habian evolucionado indistintamente con su guaracha criolla en esa dirección por su propia cuenta en Nueva York, al ser la mayoría de las orquestas, así como de los músicos en las orquestas cubanas, le pusieron su toque y terminaron puertorriqueñizandola. La principal orquesta de los años 40's en Nueva York era la del boricua Noro Morales, por donde pasaron Machito, Tito Rodrígues y Tito Puente entre muchos... Para principios de los años 40's habian no menos de 20 orquestas donde su dueño era puertorriqueño o sus músicos mayoritariamente puertorriqueños. Para mediados de los años 40's llegan al escenario los boricuas Tito Puente y Tito Rodríguez y el cubano Machito con sus respectivas orquestas, quienes fueron los principales protagonistas de la música caribeña por los próximos 10 años en Nueva York. Ellos venian de la escuela de Noro Morales. A inicios de los años 50's llego Rafael Cortijo con Ismael Rivera al escenario y llevaría la música caribeña a otro nivel. Todas sus actividades eran llenos totales y se metio la Bomba y Plena con la Guaracha a repartir palos. Con la llegada de la Revolución Comunista de Cuba en 1959, hubo un vacio en la ciudad de Nueva York de aquellas orquestas de los 40’s y los 50’ con influencias cubanas y los puertorriqueños se quedaron cirscuntancialmente solos, creando su propia música y le cantaban a sus mujeres, a su patria y a las circunstancias o avatares de la vida que les rodeaban. Pero así como a la música cubana se le hizo imposible salir de la isla de la Cuba Comunista, a la salsa tambien le fue imposible penetrar en ella. El aparato politico cubano bloqueo radicalmente toda música proveniente de Estados Unidos incluyendo la Salsa.Tanto en Cuba, como a los cubanos en el exilio de los años 60’s y 70’s, se negaron a comprender la Salsa o aceptarla y este razonamiento era comprensible. Además en Cuba se cerraron todos los clubes nocturnos y salones de baile, acabandose así la epoca músical cubana. Guaracha Boricua Salsosa de Ismael Rivera... Los boricuas estaban haciendo su música propia con la bomba, plena y su guaracha boricua.La salsa tiene su origen en la música cubana, pero el mérito de su popularidad mundial corresponde a los puertorriqueños de Nueva York. La popularidad de la salsa en todo el mundo es una consecuencia indirecta del imperialismo económico y social estadounidense (MacDonalds, Coca Cola, televisión, películas, música, etc.), pero en este caso, probablemente sea algo bueno. Musicalmente, la salsa tiene sus raíces en las tradiciones musicales afroespañolas de Cuba, pero su popularidad mundial debe atribuirse a los puertorriqueños de Nueva York. Para los no latinos, nuestro conocimiento de la cultura y la música latina proviene de las películas americanas y, en la mayoría de los casos, de la experiencia puertorriqueña representada en ellas. A menudo, la primera vez que escuchamos la música, fue en la banda sonora de una película. ¡Probablemente incluso fue una película la que nos motivó a ir a un club nocturno latino por primera vez! Entre 1915 y 1930, unos 50.000 puertorriqueños emigraron a Estados Unidos. Sin embargo, entre 1940 y 1969 otros 800.000 puertorriqueños también emigraron a los Estados Unidos (especialmente a la ciudad de Nueva York). No puede ser una coincidencia que este sea el mismo periodo en el que el interés por los estilos musicales latinos aumentó en todo el mundo. Es el periodo en el que el Mambo, el Cha Cha, el Rock'n'Roll, la Bomba, el Boogaloo y otros bailes dominaron las pistas de baile. El dominio de los puertorriqueños sobre la cultura latina neoyorquina (norteamericana) puede atribuirse al hecho de que Puerto Rico es un protectorado estadounidense. La Ley Jones (1917) convirtió a los puertorriqueños en ciudadanos de EE UU. Así, los puertorriqueños, al poder desplazarse libremente entre el continente y su isla, han podido introducir con mayor libertad la cultura latina en América, al tiempo que mantenían y permanecían en contacto con su propia identidad y herencia. Incluso me atrevería a sugerir que el intento de Estados Unidos de americanizar Puerto Rico ha hecho que los puertorriqueños estén aún más decididos a aferrarse a su identidad y que, para ellos, la salsa se haya convertido en la fuerza unificadora que une a su patria con su anexo en Nueva York. Se dice que hay más clubes de salsa puertorriqueños en Nueva York que en Puerto Rico. Cuando los puertorriqueños emigraron a Nueva York, a menudo se encontraron con una lucha por la vida en los guetos. La única forma de escapar de las frustraciones de su vida cotidiana era a través de la música tradicional de su tierra natal: la "Bomba y Plena". La plena es un estilo exclusivamente puertorriqueño que trata de los acontecimientos contemporáneos, a menudo se le llama "el periódico cantado". Esta forma musical puertorriqueña podría explicar la popularidad, a lo largo de los años 60, de un estilo de salsa llamado "música caliente".��Los artistas populares utilizaban letras que contaban una historia sobre las luchas vividas por un puertorriqueño medio en Nueva York. Otros artistas expresaban sentimientos más emotivos sobre sus aspiraciones de futuro, el patriotismo hacia su país y el romance. Muchos artistas, procedentes de El Barrio (el este de Harlem y partes del Bronx), utilizaron otro género exclusivamente puertorriqueño: la "bomba".��A través de este agresivo ritmo afrocaribeño expresaban su frustración por las condiciones en que vivían. Estas formas musicales iniciaron la modernización del mambo de los años 50, que dio lugar a la creación de la salsa. A finales de los años 70, la demanda popular de Salsa Caliente disminuyó considerablemente. � �Empezó a surgir una nueva generación de oyentes y artistas y la salsa abandonó sus representaciones de la realidad del barrio en favor de las letras sentimentales de amor. Este nuevo subgénero de la salsa se conoce como "Salsa Romántica". Salseros como Eddie Santiago, Luis Enrique y Lalo Rodríguez fueron algunos de los primeros artistas que iniciaron esta transición de la música caliente a la música romántica. Hoy en día, la Salsa Romántica mantiene su popularidad con su nueva ola de estrellas como Marc Anthony, La India, Jerry Rivera y Víctor Manuelle que atraen a los viejos y jóvenes fans de la salsa en todo el mundo.��Izzy Sanabria (editor de la revista Latin NY Magazine de 1973 a 1985) sugiere que los puertorriqueños parecen haber combinado pasos de salsa y mambo en un solo baile. Esta mezcla de estilos es particularmente evidente en lo que se llama popularmente Salsa Romántica. Por ejemplo, el músico puertorriqueño Marc Anthony, "Hasta que te conozcas", en el que la música comienza lenta (son-muntono/rumba), rompe con un ritmo más rápido (salsa) y llega a un clímax en el que las trompetas llaman a los trombones y éstos responden (mambo), y luego la música cae, se reconstruye, cae y termina.

@@luisalfredo21 La experiencia puertorriqueña tiene muchos de los mismos incidentes con sus homólogos cubanos, muchos de los músicos, cantantes y arreglistas puertorriqueños evolucionaron. Con los años 30 y 40 a menudo en Puerto Rico y Nueva York, se han mezclado con una manera similar y han proporcionado igualmente su propio estilo de Fusiones con diferencias y similitudes a sus estilos de músicos cubanos homólogos en los sinópticos que los músicos cubanos que a menudo postulan que Boricuas estaban copiando su forma de sonidos cubanos pero la Evolución de la música puertorriqueña tenía más sofisticado que a su vez causó el desarrollo directo de su propio estilo de Salsa. La mayoria de las bandas cubanas en los 40's tenian musicos y cantantes boricuas en la ciudad de Nueva York donde la poblacion de puertorriqueños superaba en numero al resto de los latinos especialmente a los cubanos. Y por supuesto todas esas otras bandas de salsa que eran 100% puertorriqueñas. Antes de que Celia Cruz se uniera a la Sonora matancera, Milta Silva, Bobby Capo, Daniel Santos, Yayo el Indio todos boricuas, cantaban con la sonora mantancera. Jose curbelo siempre utilizaba músicos puertorriqueños en los 40's...Cantantes como Tony Molina, Tito Rodriguez, Yayo el indio, y sabu Martinez en las congas, Tito puente en los timbales. Así que la experiencia puertorriqueña tuvo un acceso directo a algunas de las mejores salsas jamás realizadas.