00:00 연주 전 무대 뒤
03:59 1부
09:38 2부
1부: 대지에 대한 찬양 (Première Partie: L'adoration de la Terre): 초록의 풀과 나무, 꽃으로 뒤덮인 대지에서 환희에 찬 젊은 남녀들이 춤을 추며 행복한 미래를 기원한다.
2부: 희생제 (Seconde Partie: Le Sacrifice): 젊은 남녀들이 신비로운 모임을 열고 여기서 봄을 맞기 위해 한 처녀를 희생시키는 의식을 시작한다. 아름답고 순결한 처녀를 한 사람 뽑은 다음 젊은 남녀들이 그 주위를 돌며 봄의 영광을 찬송하는 춤을 춘다. 신에게 바쳐질 제물로 선택된 처녀가 희생의 춤을 춘 후 숨을 거두고, 남자들이 그녀의 시체를 들고 나가는 것으로 끝이 난다.
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러시아에 살던 어린 시절, 스트라빈스키는 매년 봄마다 척박한 땅을 뚫고 솟아오르는 자연의 거대하고 충만한 에너지, 너무 강렬해 때로는 폭력적이라는 느낌마저 드는 자연의 그 폭발적인 에너지에 깊은 감명을 받곤 했다고 한다. 꿈에서 원시부족이 산 제물을 바치는 의식을 본 후, 스트라빈스키는 죽은 땅에서 산 것들을 피워내는 자연의 에너지, 대지에 뿌리박고 사는 사람들의 강인한 생명력, 비문명의 근저에 깔린 날것 그대로의 에로티시즘 같은 것을 표현할 수 있는 음악을 작곡해야겠다는 생각을 하게 되었다.
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"숲 자체가 미쳐버린 것 같은 느낌이었다."
- 당시 그 자리에서 공연을 보았던 시인 장 콕토.
1913년 5월 29일, 파리의 샹젤리제 극장. 이미 '불새'와 '페트루슈카'로 유명한 스트라빈스키의 새로운 발레를 보러 많은 관객들이 모였다. 공연장이 깜깜해지고, 음악이 시작됐다. 목관악기 중 가장 낮은 소리를 내는 바순이, 불안하게 높은 음으로 멜로디를 연주한다. 그리고 따라 나오는 여러 목관악기들. 들어보지 못한 불협화음을 만든다.
현악기 피치카토 후 막이 걷히자, 무대 위 원시인들을 본 관객들은 충격에 빠졌다. 현악기의 불규칙적 엑센트, 고막을 찢을 듣한 높은 음색의 목관악기, 살아 움직이는 악기들의 음색, 강렬한 불협화음.. '이것이 음악인가 소음인가' 수군대기 시작했다.
음악이 클라이막스를 향해 가는 동안 공연장은 점점 아수라장이 됐다. 관객들은 대놓고 야유하고 소리를 지르고 욕설을 했으며, 이에 반해 스트라빈스키의 새로운 시도에 찬사를 보내는 지지자들은 "브라보!' 환호를 했다. 사람들의 소리때문에 연주를 이어가는게 쉽지 않았지만 지휘자는 지휘를 멈추지 않았다. 안무가 니진스키는 음악소리가 잘 들리지 않는 발레 단원들에게 '하나, 둘, 셋, 넷' 박자를 쳐 줬다. 디아길레프는 조명을 껐다 켰다 하며 관객들을 진정시키려 했으나 소용 없었다. 결국 경찰도 출동했지만 흥분한 관객들을 제지하기엔 역부족이었다.
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다음 날 언론에서는 엇갈린 비평들이 쏟아져나왔다. 당시 기준에서 '현대음악'의 거장이자 스트라빈스키의 지지자였던 드뷔시 입장에서도 이 작품은 당혹스러운 것이었는데, 그는 "스트라빈스키가 쇤베르크 식의 음악에 가까워지고 있다"고 우려했다고 한다. 이러한 소동으로 더 유명세를 탄 '봄의 제전'은 어느 시점부터는 새로운 음악적 경향을 개척했다는 찬사를 받기 시작했으며 점차 다른 작곡가들도 이런 수법들을 차용하기 시작하였다.
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