当時の大プロデューサーがツタヤさんでした。

大衆文化ですね、 特権階級のモノではなかった豊かさが見て取れます。

陰影の文化…理解してやっていたのかな？ どちらにしても驚きです。

カラ刷りという技法は色を乗せずに版の型だけを刷りこむ技術です。カラ刷りはデリケートな作品に多用されて、ご贔屓への引き出物などに使われました。当時は当然触ることも出来たので、あるかなしかの凹凸も本当に手触りで楽しむことができました。庶民のデリカシーを感じます。

浮世絵は、よく日常（うきよ）を描いたと言われるが、本来は「浮いて見える絵」。 ロウソクや、行灯の灯りの下で、屋内で観るためのもので、日の光や、蛍光灯の下で見ても面白味が半減どころか皆無になってしまう。 ロウソク、行灯、ぼんぼり等の「揺れる光源」で観れば、背景のエンボス加工が陰影を産み出し、綺羅摺りが、文字通りキラキラする。 何より大事なのが、線。 薄暗い屋内で、揺れる光源の下で観るからこそ、線で囲まれた箇所が浮いて観える。 明治以前の大和絵・日本画が線の藝術と言われた所以。 没骨法、朦朧体なんかでは、決して味合うことは出来ない。 線の藝術を念頭に置くと、金屏風の意味も分かってくる。 金地に黒の墨の線。本当に飛び出て観えるから、不思議！

本物を見た方がいいです。当たり前ですが。

あらゆる美術作品はそれまでの先輩たちの技術と感性を抜きにしては出来ません。

江戸時代の日本人はその価値を充分に知っていて、安く手に入る浮世絵をとても楽しんでいました。江戸以前と明治以後で日本人はかなり違うようです。小泉八雲や夏目漱石はそれを大変嘆いています。

原画は芸術品ですが、版画は大衆向けの広告やブロマイドみたいな扱い。 ですから醤油を入れた陶器などの緩衝材としてクシャクシャにして詰められてフランスなどへ輸出。 向こうの画家はそれを見てビックリ！！ 場所や時代そして見る人によって価値は大きく様変わりするようですね。

ほぼ二束三文のレベルでした。

草鞋一足蕎麦一杯☝ 一昔前の文庫本買う感覚かな♪

~³³³³r=³あéあ³³3え÷ええ÷ええ÷えええええええええ÷÷³÷え÷÷÷÷ええ=÷え

「駕籠に乗る人、担ぐ人、そのまた草鞋を作る人」って言うけどさ「浮世絵の下絵描く人、板に彫る人に、それを和紙に刷る人もいて、毛彫りの出来る彫刻刀を作る人、刷毛作る人、刷りのバレンを作る人、和紙を漉く人」も居て、何層にも傑出した技が重なってるんだな。

江戸の人々が浮世絵を生み出しました。「外国から言われて」の前に日本で作ってました。江戸の人々も当然日本人でした。

水に浸かったりしなければほとんどなくなりません。男性が体重を掛けて刷りますから、50kg以上が掛っています。

なるほど確かに！ 興味持って浮世絵を真似してやってたとしたら欧州にも版画の大名作があってもおかしくないですね。 もしかすると、当時一般的にそもそも”版画”みたいな大量生産用の”絵を見て楽しむ”文化が無かったのかな？

浮世絵がどのように作られるのかにはあまり関心が向かなかったようです。兎に角線が凄い！消失点がない！でびっくりしたようです。 ヨーロッパにはヨーロッパの版画はありましたが。

@@reikoamano102 あのボカシを見て版画だとは気が付かなかったとか？ヨーロッパの版画に多色刷りは有るんでしょうかね。エッチングは線だけですが。 消失点は歌舞伎の舞台を題材にした物には有ります。正確では無いんですが正面からの絵では左右の席を平行には流石に描けなかった様ですね。

ニッポン凄い！派はやりかねない。

んニャ　ニホなぞしごくねダニやぁ ゼーンブ瓜奈良ノ　盗作ナンゼよー　😂

イタチごっこですね。

木版画好きから言えば、これは鑑賞のためではなく研究、研鑚のためだと思います。玄人も素人も本物を見るに限ります。それ以上のものはないのですから。

@@reikoamano102 いや、研究として意味があるのは分かっているけど、 テレビの演出として、どちらもスキャンした絵でしかないのに片方は原画、片方はリマスターの絵ってテロップを付けるのが変って思っただけよ

歴史上の人物など、さんだの氏だのつけないことは多々あります。聖徳太子さん？

@@reikoamano102 彫師朝香元晴とかの事。第一人者ならさん付けでもいいのでは？と思っただけ。歴史上の人物の話ではないです。

残念、油絵と違って色の塗り重ねはしませんよ。広重の浮世絵の元になったと思われる作品を知ってますか。司馬江漢の五十三次、江戸時代の油絵作家です。参考までに平成７年に祥伝社から発刊された広重東海道五十三次の秘密という本ですが、異端扱いで表に出て来ません。残念。

@@user-er3xm2bw4y それって贋作じゃないんですか

浮世絵に元絵があるのは多いですね。常識と言うと語弊ありますが、広重は下級武士で定火消でした。以前の定説では、京都に馬を献上する行列に参加して、その時にスケッチして、それを元に書いたと言われてましたが、下級武士は無いです。またこの行幸は夏です。冬の蒲原は書けません広重が五十三次を書いた時江戸を離れていない為、元絵がないと書けません。江漢の作品が真筆か、誰かの贋作かと言うことです。北斎の神奈川沖波裏も、千葉県行元寺の欄間にソックリな構図の物があります。広重の作品は素晴らしいです。興味深い物が出て来ると調べてみたくなりますねテレ東で以前特集してた。

この動画をみて何もわからなかったあんたは、時間を無駄遣いしたってわけだな。

​@@user-er3xm2bw4y 全くの門外漢なのであてずっぽうを言わせていただきます。ちょっとくぐってみてこの「1995年発見」の絵はやはり後年（きわめて現代）に書かれたものではないかと。司馬江漢という江戸前半において近代画法を知悉した才能にしては疑問に感じるなど広重の原画を剽窃して反転させた（広重の想像力の部分を後づけの事実確認をして加筆改変した）ものではないかと。広重が東海道を実際に見なかったと仮定したらやはりなんらかの下絵のようなものは部分的にあったのかもしれない。しかし基本的には当時得られた多くの情報から総合して視覚化したオリジナルなイメージでなのではないのでしょうか。 「1995年発見」の絵が「誰かに売っていま誰も現認できない」状態であるのは非常に胡散臭く、近々30年足らずの時間で行方不明になるというのは実証的価値はないのではないかと。 めざましい進歩を遂げる今の技術で原画を見ればいつ頃描かれたものか、どんな材料で描かれているかは分かるはずですから。