Her father was Anatole Fistoulari, the distinguished conductor. Yet she calls herself Marina Mahler.

Au moins il a été un bon chef d'orchestre

This sounds like a toddler smacking their parents' piano.

So geht Hörererziehung!

I wonder why no one has ever sampled it to make it a banger

Entartete Musik.

They are kind and intense.

When was this interview recorded?

What perfect dissonances😳!

Bravo. Sounds like what happens when my dog or my two-year-old niece decides the play the piano.

Problemet är att även avantgardistisk musik måste svänga.

Love Morton. Also the guy at 1:19 Lol

plink plonk

lol I came here because I read a quote where he said, of his own String Quartet No. 1, “It’s a fucking masterpiece.” And I couldn’t imagine his voice, saying that. Then I realized I had no idea what he sounded like at all, after listening to his music for so long. I don’t know what I expected him to sound like, but I’m still surprised.

So menschlich liebevoll differenziertes Gespräch. Wunderbarer Boulez, wunderbarer Barenboim!

Rather a ramble.

Typically PB sees 'constructivity' and 'spontaneity' as two different things that have to be balanced. The one does not follow naturally from the other as with Debussy. His infatuation for the 'Viennese School' (ridiculous connotation) means that he saw 'constructivity' as something to be applied upon a work, as something projected from outside upon the material. This was Schönberg's problem, with him, rational structuring was a method born from the intellect that had to force order upon the wild ideas of the subconscious. With Debussy, the structuring naturally emerged from the very ideas, and of course that is the normal way of composing, as did all the great composers from the past, even with JS Bach.

I was honoured to be a member of The National Youth orchestra during the period in 1977 described in the video starting at 5’ 34”. I remember that we recorded The Rite of Spring at Goldsmith’s College with Sir Simon, and then Boulez arrived. We were all in awe of him, but he was such a decent and down-to-earth man that we quickly became comfortable with his relaxed but effective style. His knowledge and understanding of the music was profound. As Sir Simon relates, Boulez pulled apart the Stravinsky and built it up again. He had that style of using the tonic sol-fa very rapidly when he was talking to us about a particular set of notes. We also did the Berg violin concerto with Yitzhak Perlman. What most impressed me about Boulez was his quiet modesty. During the day we had sectional rehearsals, but would meet at the end of the day during the residential course at 5 pm for a 2 hour full rehearsal. Whenever the conductor came into the hall, the orchestra would stand. When the second rehearsal with Boulez came round he politely asked us not to bother. He just wanted to get straight into the music. He was a consummate musician.

Now Boulez is dead. I would like to know the age at which he played the notations.

Always the life of the party!

Very interesting.Its a shame Boulez been largely forgotten now.In his heyday he was great.

What an utterly horrendous comment section, good grief.

Bravo Alan. and. Christian forever

what is larry david doing here

very good explanations !!! I like very much this approach of devotion to music !!

Would have loved having this man as a teacher!

Sounds like a southern Italian mazurka

Genius artist. Not sufficiently widely known!

Please upload the full interviews.

Fantastic! Great!!!

His music can be made by AI that would be as forgettable as well.

We Jews are proud that we have converted the 20th century to post-tonal music thanks to Schoenberg, Berg and Feldman. Imagine, centuries of european musical tradition experiencing a holocaust thru atonality and serialism. Modern music is the greatest Jewish contribution to humanity.

love his music!

Como eu procurava por essa música! Fantástica apresentação, parabéns. ❤

absolute legend

🎵🎶🎵🎶 🇦🇹🇦🇹🇦🇹🇦🇹 🖤🖤🖤🖤 🕯️🕯️🕯️🕯️

Ah cela fait du bien d entendre un tel hommage du grand musicien qu etait Mr Pierre Boulez...

Und ich war als Lehrerindabei. Mitzumachen war meine Idee. Das war ein tolles Projekt. Wie klein die Schüler mir jetzt erscheinen?

I wanted it to last longer. The content is different but the way he ruminates / presents himself in a lecture reminds me of his friend Harrison Birtwistle.

Are there recordings of him doing the other 11 pieces? That would be amazing!

What a lovely performance of this piece! Love it!

She´s just "borrowing" the Mahler name, quite few else. Sorry,

Of course, UE (always out of Vienna) was the primary publisher of Gustav Mahler's music, as well as that of Alma Mahler. I think they started publishing his work around 1902.

Ein interessanter Videobeitrag finde ich.
 Niemand weis was die Zukunft bringt.
 Das ist auch Gut so.
 Meiner Meinung nach hängt die Zukunft der Musik aber nicht nur von den Kids ab und was sie daraus machen. 
 Eine Entwicklung ist bekanntlich immer von einer gewissen Unterstützung und Förderung abhängig. Möchte man überhaupt diesbezüglich fördern und stützen? 
Eigentlich eine berechtigte Frage. Eine Gesellschaft wo man zunehmend die Fächer Sport, Kultur, Kunst, Theater und Musik (aus welchen Gründen auch immer) für nicht wichtig hält und am liebsten abschaffen würde, wird letztendlich keine wirkliche Weiterentwicklung unter anderem auch nicht in der Musik machen. Die soeben benannten Fächer sind nunmal sehr wichtig, weil sie maßgeblich den Freiraum und die Schlüsselkompetenz für die Entwicklung eines jeden Menschen bereiten. 
Nicht um sonst bieten die Eliteschulen in London oder USA verstärkt Kulturelle Möglichkeiten an. Hingegen an unseren Schulen diesbezüglich großer Nachholbedarf besteht.
 Will damit sagen, daß unser Bildungssystem ebenso und und vor allem entscheidend zur Entwicklungsrichtung in verantwortung steht. Das suggeriert man den jungen Menschen in diesem Video leider nicht. Die Zukunft liegt nicht alleine in den Händen der jungen Menschen. Das stimmt so nicht. Die alten müssen den Weg bereiten, sonst wird das nichts. 
Mir ist klar, daß die Digitalisierung auch vor der Musik nicht halt gemacht hat.
 Vor allem im Bezug neuer Klangmöglichkeiten und Musiksoftware hat sich großes aufgetan. Im Wandel der Zeit ist Musik auch erschwinglicher und für jedermann besser Zugänglich geworden. Eigentlich eine tolle Sache. Ebenso haben sich viele technische Musik -Prozesse vereinfacht.
 Das alles zeigt aber kein wirklicher Wandel in der Musik. 
 Ich denke das Techno und aktuelle EDM Musik nur die Spitze des großen Eisberges sind. Und um diese Spitze zu knacken braucht es nach wie vor kreative Musiker und eine entsprechende Ausbildung. Sonst reiten wir in 50 Jahren (wie in den Techno Anfangszeiten), wieder auf nur einer Harmonie herum. Das kann es nicht sein.
 Der PC in der Musik sehe ich nur als ein Hilfsmittel zum Zweck und Musik ist für mich mehr als nur ein rein Mathematischer Prozess.
 Musik ist Muse.

 Musik ist eine Wissenschaft die noch lange nicht erforscht ist. 
😀

Also....looks very short. Complete ?

Where could i find a score ?

Liebe und Musik Was lieben wir am Menschen? Tragödie und Verzweiflung Nach dieser Synthese sehnen wir uns

Magnifique interview

Marvellous pianism.