Ciao! Il costo dipende dal formato, se godet o tubetti. Se vai su Momarte trovi tutti i prezzi!
@ondinamanzoni1751Күн бұрын
Ciao Giulia, io personalmente ho sempre usato proprio questi acrilici da anni su qualsiasi superficie sempre con risultati ottimi e duraturi nel tempo .Il gesso acrilico l'ho usato solo per fare il fondo di una grande superficie, perché altrimenti avrei consumato troppo colore bianco. Per esempio quando facevo decoupage dove bisogna rispettare il colore del fondo che il più delle volte era bianco, inoltre non ho mai usato la spatola ma solo il pennello che scaricavo dall'eccesso di colore su un semplice piatto di cartone, miscelando solo la quantità di colore che mi serviva per non sprecarla ,visto che una volta asciutto il colore non si riattiva.Io personalmente se per ogni cosa che dipingo dovessi fare tutta la preparazione che senz'altro è giusta prima di dipingere anche un sasso ,mi passerebbe la voglia di dipingere. Questo ovviamente è un mio personale parere. Grazie mille del video come di tutti gli altri che guardo sempre con molto interesse.
@momarteКүн бұрын
Ciao Ondina! Grazie per il messaggio! Si, quelle che vedi nel video sono le istruzioni "teoriche", cioè quello che solitamente consigliamo per ottenere il migliore risultato. Se però tu hai trovato un tuo metodo che funziona e che ti garantisce un risultato soddisfacente, va benissimo così! Ognuno poi adatta la tecnica alle sue esigenze. A presto e buona Arte!
@desireelucchin81737 күн бұрын
Li ho comprati! Aspetto che mi arrivino… bravissime grazie
@momarte7 күн бұрын
Ottimo! Poi ci farai sapere come ti trovi
@luciabruggiafreddo940010 күн бұрын
Grazie per la chiarezza.
@vincenzabhmarino753012 күн бұрын
Per fare un panna come posso fare
@momarte10 күн бұрын
Ciao! Con panna immagino tu intenda il colore giallo-panna classico. E' un color con una forte componente di bianco, praticamente "pastello". Potresti partire da un giallo ocra chiaro e schiarirlo con del bianco, per avvicinarti alla tinta che vuoi ottenere
@lucapagliariccio429113 күн бұрын
Bellissimo video e Giulia insegnante nata!
@momarte12 күн бұрын
Grazie Luca, sei davvero troppo gentile!! ❤ Ti piacerebbero video simili sulle altre tecniche? Pensi che siano utili?
@lucapagliariccio429112 күн бұрын
@@momarte Io uso molto gli acrylic ink liquitex, se ci fosse la possibilità di fare un video molto dettagliato sarei molto contento!
@momarte12 күн бұрын
@@lucapagliariccio4291 Non so se hai già visto questo: kzfaq.info/get/bejne/o6d1gtuXx9qwdGQ.html
@atho137415 күн бұрын
Bravissimo!
@bm675315 күн бұрын
Bellissimi ❤❤❤
@momarte15 күн бұрын
Grazie, siamo contenti se ti è piaciuto il video!
@francescolioi179016 күн бұрын
Quali colori acrilici per i murales.Grazie
@diadumenos8216 күн бұрын
Ottima spiegazione e comprare la tela già pronta in effetti è una soluzione per non usare il gesso acrilico. C’è un modo per ritardare la solidificazione del colore sulla palette? Acquerello e Gouache sono riattivabili, ma l’acrilico solidificato in palette è perduto
@rosaspina638916 күн бұрын
Non l'ho mai usato ma so che esiste un medium per ritardare un pochino l'essiccazione degli acrilici, ma non saprei dirti quanto è performante. Lo trovi sempre sul sito di Momarte comunque 👍.
@momarte10 күн бұрын
Ciao! Guarda, al 90% le tele che compri in giro sono già pronte all'uso, cioè già con imprimitura. Solitamente sono i professionisti che preferiscono dare strati aggiuntivi, per poter avere anche la grana esattamente come la desiderano. Per ritardare l'asciugatura dei colori sulla palette, ci sono alcuni metodi: 1. usare uno spruzzino con dell'acqua bagnando ogni tanto i colori, così li tieni umidi. Però li diluisci anche 2. Usare quella che si chiama, una "Wet Palette", @valesutela sul suo canale spiegava come farsene una 3. Usare un medium ritardante, per ritardare l'asciugatura.
@momarte10 күн бұрын
@@rosaspina6389 Giusto, esiste anche un medium ritardante!
@diadumenos8210 күн бұрын
@@momarte Grazie ☺️
@andylove853723 күн бұрын
Adoro gli acquerelli al miele, Raccolgono benissimo il colore sul pennello, è hanno una brillantezza molto accesa : anche io una volta dipinsi un polpo, per un progetto di scuola...
@Giuliawatercolour24 күн бұрын
Che bello come hai dipinto l'acqua del mare <3
@Giuliawatercolour24 күн бұрын
Antonio, adoro tutti i soggetti che hai realizzato ma l'ultimo è il mio preferito, veramente bello ❤
@diadumenos8224 күн бұрын
Ho ordinato ieri il Vermiglione francese di Sennelier ed è arrivato a casa già oggi 😊. Peccato che dopo qualche ora è arrivata la mail del codice per la carta Agave in regalo, ho fatto l’ordine troppo presto ah ah ah pazienza. Comunque il giorno che avrete anche tutta la linea degli Holbein (visto che in Italia non li ha nessuno) darò una festa ❤
@momarte22 күн бұрын
Sono contento di leggere che è arrivato tutto in fretta, meno per il mancato omaggio 😅 Per quanto riguarda Holbein, ci stiamo lavorando! Sicuramente avremo novità per fine anno o inizio 2025.
@diadumenos8222 күн бұрын
@@momarte che bella notizia 🤩. Così Non dovrò più andare su un famoso sito francese, ma comprerò Gouache e Acquerelli da voi 😍
@mzdravomarijo25 күн бұрын
Sono Mara e anch'io mi complimento con Tiziano e il team di Momarte per aver aggiunto un altro prodotto top come gli acquerelli Sennelier che decisamente mancava alla vasta offerta dei prodotti Momarte. Bravi e brava Giulia!
@momarte25 күн бұрын
Ciao Mara, Grazie per il commento! Sono acquerelli davvero interessanti, è da tanto tempo che volevamo aggiungerli, finalmente si trovano anche da noi!
@Giuliawatercolour24 күн бұрын
Grazie Mara 🥰
@chiaravegliach79125 күн бұрын
Ciao Giulia! Mi piacerebbe moltissimo vedere uno Swatch che confronti i colori Sennelier, i Rembrandt, i Winsor&Newton professional e i Daniel Smith. Devo aggiungere delle tonalità alla mia palette di colori e volevo fare il salto di qualità con dei colori professionali ma non so quali scegliere 😅
@momarte25 күн бұрын
Chiara, questo è un'ottima idea. Tu vorresti che confrontassimo lo stesso colore nelle varie marche? Es un Verde Smeraldo di ogni marca per vedere cosa cambia?
@chiaravegliach79124 күн бұрын
@@momarte esatto! Uno stesso colore a vostra scelta nelle diverse marche per capire la resa di ogni marca
@phioshin21 күн бұрын
Tutti bellissimi! Soprattutto i Daniel Smith..Ma non hai nominato gli Shmimcke..semplicemente inarrivabili!!!🤩 costano più degli altri, i colori vanno dai 7 agli 11,60€ in base al pigmento (non alla qualità, che è sempre super) ma su Momarte li trovi molto scontati rispetto a quanto li troveresti in un negozio. Inoltre puoi prendere la scatoletta vuota e riempirla con i tubetti o godget sfusi 🙂 Come ho detto, si parla di colori COSTOSI, anche perché se prendiamo (ad esempio) i Rembrandt, spendi sui 7 € a tubetto, ma per un tubetto da 10ml, mentre quelli della Shmimcke sono da 5ml. Quindi in rapporto costano più del doppio. Io amo anche i Rembrandt, ma soprattutto i Daniel Smith, che sono stupendi. Anche questi Senellier al miele sono molto belli...Ma gli Shmimcke sono qualcosa di eccezionale. In più posso dirti che tubetto da 5ml o da 8ml (W&N) o 10ml, cambia relativamente, in quanto gli acquarelli xtrafini in tubetto durano moltissimo. Hanno una grandissima concentrazione di pigmento e quindi vanno usati con la giusta parsimonia..inoltre, gli Smimcke sono praticamente gli unici che, una volta seccati fuori dal tubetto, si ravvivano come se fossero appena usciti. Un prodotto stupendo. Anche lì 110 colori tra cui 95 monopigmento, che puoi usare quindi per creare i tuoi colori. Poi, non parliamo della serie SUPERGRANULATION, una serie di 50 colori aggiuntivi con più pigmenti macinati in modo che favoriscano la supergranulazione...Quelli ti aprono un mondo davvero.. Non consiglierei mai gli Shmimcke ad un principiante o a chi cerca un acquerello "di qualità ma a buon prezzo", ma se vuoi il top della qualità ad un prezzo molto scontato, allora te li consiglio su Momarte. L'acquarello è una delle tecniche che utilizzo di più per lavoro (e passione), faccio l'illustratore quindi avere dei colori brillanti, con ottime qualità di trasparenza/copertura è indispensabile... Quindi ho diversi set di acquarelli, dai Cotman in godget per le prove o gli schizzi, Cotman in tubetto per figure semplici e monocolore.. Poi invece ho diversi set presi nel corso degli anni come i Daniel Smith, che uso soprattutto per paesaggi, windsor&Newton professional che uso principalmente per illustrazioni più "grafiche", Rembrandt, che uso per ritratti... Tutti più che stupendi.. Ma ho sempre i miei set "autocomposti" Shmimcke, ora avrò una 70ina di colori, molti servono perché sono trasparenti o opachi e non raggiungeresti quel risultato solo miscelando i colori, ma 70 colori sono più che sufficienti!😅 per intenderci, anche 18 sono più che sufficienti, ma io ho diverse "palette" di colori, per la pittura all'aperto, in studio, e per i diversi tipi di illustrazioni. Quindi prendo le scatole sfuse da 18 e ci metto i colori che mi servono per un determinato lavoro.. Con gli Shmimcke faccio tutto, dal paesaggio, al ritratto, all'illustrazione grafica, realistica, e, soprattutto, usati a "colore puro", senza forme elaborate. Sono TUTTE ottime scelte e grandissime marche, come i Senellier, stupendi anche loro... Gli Shmicke diciamo che sono ...beh, sono gli Horadam Shmimcke..c'è poco da aggiungere!😅 Ovviamente per avere i risultati desiderati è importantissima la carta (per me è più importante quasi della qualità dei colori, a patto che siano coloro "buoni") La carta è un mondo a parte, e servirebbero giorni solo per parlarne. Fosse per me, comprerei carta da ogni dove, e in effetti, quando soni in vacanza e capito a Fabriano, o ad Amalfi, compro sempre un bel po' di carta di qualità, in fogli sfusi. Ma anche i blocchi collaterali sono spettacolari, c'è n'è sarebbe da prendere...😅 Ognuna regala effetti unici. Comunque sia, prima di prendere i set di Shmimcke, che ho preso nel corso di 7 anni 😅, avevo un set "classico" da 18 tubetti Shmimcke. Mi è durato tipo 10 anni. Anche quando i tubetti erano finiti, i colori secchi sulla tavolozza erano perfettamente riutilizzabili, e, non finivano MAI!!!😂😂 Anche perché l'acquarello non è l'unica tecnica che uso e spesso lavoro a tecnica mista, ma, è sicuramente uno dei due materiali che uso di piu'!!😊
@THOTH197425 күн бұрын
La sigla "N.R." nei pigmenti Sennelier, quando accompagnata dalla dicitura "not listed" (non elencato), indica che il pigmento utilizzato non è elencato nel Color Index International (CII), che è un sistema di classificazione standardizzato per i pigmenti e i coloranti. In questo caso visto che fa riferimento alla resistenza alla luce (dalla loro tabella colore) penso non sia "Conforms to ASTM standards"
@momarte25 күн бұрын
Ciao! Grazie mille per questo chiarimento! ❤ Onestamente è la prima volta che ci capitava di vedere questa dicitura sul tubetto, solitamente sono sempre definiti e classificati (parlo delle serie extrafini non quelle studio)
@sissia951025 күн бұрын
Brava❤
@Giuliawatercolour25 күн бұрын
Grazie ❤✨
@gildacrepaldi483026 күн бұрын
Bellissimi, li ho anch'io e sono contenta che finalmente Momarte abbia questi colori fra il loro vastissimo assortimento.
@momarte25 күн бұрын
Grazie Gilda! Come ti trovi con questi colori?
@gildacrepaldi483024 күн бұрын
@@momarte, io mi trovo molto bene, sono pigmentati, si stendono facilmente e sono molto luminosi. Buona giornata.
@user-wz7gk2ps4g26 күн бұрын
Buona serata! Questi acquerelli si possono usare insieme ad acquerelli di altre marche non al miele? Grazie!
@diadumenos8226 күн бұрын
Si certo, ho usato spesso il Quinacridone Oro dei Sennelier sul Giallo Limone della Holbein (che non sono al miele).
@diadumenos8226 күн бұрын
È un bel dipinto, uso i Sennelier e mi trovo bene
@pamelasaralliartista25 күн бұрын
Si. Puoi anche usare il miele o lo zucchero negli acquerelli normali. Sono ingredienti classici per gli acquerelli e le tempere. Lo zucchero ed il miele, li usava anche Giotto.
@cristianabianchi556125 күн бұрын
Buongiorno e grazie per il video! Avrei una domanda: prima di eseguire il dipinto, la carta deve essere immersa in acqua per il tiraggio (in modo che non si imbarchi)? Sono alle prime armi!😊 Grazie!
@momarte25 күн бұрын
Ciao @@cristianabianchi5561 ! L'immersione della carta in acqua è sicuramente una procedura che può rendere il foglio ancora più "pronto" ad assorbire il colore, in quanto va ad agire sulle fibre che si distendono. Il foglio deve essere comunque poi fissato a un supporto, tipo tavoletta di legno. Se non lo fissi, si imbarcherà lo stesso. Detto questo, essendo una procedura particolare, non è obbligatoria se sei alle prime armi, soprattutto se stai usando della carta cellulosa, non 100% cotone. In parole povere: se sei alle prime armi, usa pure la carta così senza bagnarla, poi più avanti proverai a farlo e capirai da te cosa cambia.
@lucasforzahandmade27 күн бұрын
Super.. Li ho TUTTI 😂🤩 si, anche io uso i numeri grandi anche su formati piccoli. Ha una punta stupenda
@momarte27 күн бұрын
Ciao! Siamo contenti se ti trovi bene con questi pennelli! Qual è la misura che usi più spesso?
@lucasforzahandmade27 күн бұрын
@@momartemis. 4 sicuro
@user-bw5sc9rb7zАй бұрын
Очень красиво рисуете😊
@momarte28 күн бұрын
Grazie! ❤
@rosaspina6389Ай бұрын
Sembrano facilissimi da stendere questi colori!!!💖 Non come i Polycolor che sono cemento! 😸
@momarteАй бұрын
Si, si stendono molto facilmente! Ancora di più gli acrilici liquidi che abbiamo provato qui kzfaq.info/get/bejne/hd-ja8-Lz6vTZY0.html
@rosaspina6389Ай бұрын
@@momarte Stupendi. Il video degli acrilici fluidi lo avevo visto ma mi ero persa questo. Mi intriga molto il fatto di avere la finitura delle gouache ma la resistenza degli acrilici all'acqua, una volta asciutti.
@GlendaTorresGuizadoАй бұрын
troppo bello!!!
@IlgekoАй бұрын
Salve, posso sapere di che misura è il Pennello Borciani e Bonazzi Il Perfetto, Punta Piatta Serie 621 mostrato? Grazie 😊
@momarteАй бұрын
Ciao! Misura 10!
@giovannaderrico3140Ай бұрын
Ma almeno nominare questi solventi e diluenti o medium a rapida essiccazione? Impostazione troppo generica e caratteristiche menzionate che potevano essere ridotte a un minuto
@momarteАй бұрын
Ciao Giovanna, i solventi e diluenti vengono mostrati tutti a 1:10 del video, sono tutti della serie Artisan. Abbiamo aggiunto i link anche in descrizione ✌
@giuseppemanca934Ай бұрын
Ma posso usare solo acqua o ci vuole i deludente
@momarteАй бұрын
Ciao Giuseppe! Puoi usare anche solo acqua, se vuoi. Come mostrato nel video esiste un diluente apposito, ma non è obbligatorio l'uso. In generale offre un risultato migliore sul lungo periodo, come conservazione del quadro.
@giuseppemanca934Ай бұрын
Ma il diluente e l'acqua?
@antoniopaceartАй бұрын
Ciao Giuseppe, se intendi chiedere se l'acqua è utilizzato come diluente si, l'acqua può essere utilizzata come diluente/solvente e va a smagrire la pennellata ed accellera i tempi di asciugatura. Nel video ho utilizzato l'acqua come solvente in buona parte, quella iniziale, del dipinto dello scorcio marino. Spero di esserti stato utile.
@lucaluke2012Ай бұрын
il link in alto a destra non c'è ed inoltre usa termini assolutamente incomprensibili, ma spiegare le cose in modo semplice e con calma no ?
@momarteАй бұрын
Ciao Luca, dimmi quali sono i termini incomprensibili e te li spieghiamo. ❤
@valerieartgallery7236Ай бұрын
Grande Anto ❤🎉
@antoniopaceartАй бұрын
Grazieeeee❤
@mariagraziaavataneo8852Ай бұрын
Il fluido per mascherature si può applicare anche sui colori asciutti per proteggere zone dipinte? Grazie e complimenti per il video, molto utile.
@momarteАй бұрын
Ciao Mariagrazia! Puoi applicarlo anche su zone già dipinte, nel senso che farà presa. Il problema è che rimuovendolo c'è il rischio che porti via una parte del colore o rovini la superficie già dipinta!
@mariagraziaavataneo8852Ай бұрын
I solventi menzionati sono specifici per questi colori olio-acqua Artisan? Grazie e complimenti per il video!
@antoniopaceartАй бұрын
Si certo, sono anch'essi solubili all'acqua ma sono tranquillamente utilizzabili anche con colori ad olio tradizionali
@carmensanna3052Ай бұрын
Che spettacolo qst scorcio di mare❤
@antoniopaceartАй бұрын
Grazie mille 🙏🙏
@MonicaMarelli68Ай бұрын
Io li uso da un po' e li adoro!
@antoniopaceartАй бұрын
Concordo, sono davvero un buon prodotto
@MonicaMenapaceАй бұрын
Si può utilizzare tela anziché la carta? Grazie
@antoniopaceartАй бұрын
Ciao Monica, assolutamente si! Sono dei colori ad olio veri e propri ed in quanto tali si possono utilizzare su qualsiasi superficie utilizzata con i colori ad olio classici 🙂
@diadumenos82Ай бұрын
Bella recensione e sopratutto mi hai invogliato a usare questa tecnica. L’idea di far tutto con l’acqua mi rasserena. Si possono comunque usare insieme ai colori ad olio classici?
@antoniopaceartАй бұрын
@@diadumenos82 ciao! Grazie di cuore, ne sono contento! Si certo! Tutti i colori ed ausiliari (olii, medium e solventi) della gamma artisan sono utilizzabili con i colori ad olio ed ausiliari classici. Ovviamente più si mescolano fra loro artisan e olii classici e più si perde la caratteristica solubilità all'acqua.
@brunocorreggia2542Ай бұрын
Come sempre molto chiaro e preciso nella descrizione e recensione dei materiali. Ora mi fai venire voglia di provare anche quelli 😜
@antoniopaceartАй бұрын
@@brunocorreggia2542 grazie Bruno. Non mi maledire troppo mi raccomando ahahah
@susyschannel5593Ай бұрын
Complimenti sei chiara e precisa. Ti chiedo una cosa... di cos'è fatto il fluidificante? È possibile prepararlo in casa?
@momarteАй бұрын
Ciao Susy! Non siamo a conoscenza degli ingredienti precisi che compongono il fluidificante, in quanto Liquitex non li ha comunicati, ma possiamo chiedere! A parer nostro c'è molto probabilmente una percentuale di tensioattivi, gli stessi che si trovano in alcuni saponi o detergenti. Questi permettono di rompere la tensione dell'acqua e agevolare la miscelazione e fluidificare il composto. Difatti esistono vari video dove si mostra come fare un fluidificante fatto in casa, utilizzando proprio dei saponi per i piatti. Non ci abbiamo ancora provato, ma dovrebbe funzionare!
@paolaprincess8084Ай бұрын
Dalla pittura ad olio alla ricerca di un cambiamento. Anche io amo i ritratti e copiare i grandi artisti vedi foto nel riquadro del “negro scipione” di Ceşanne. L’uso di questi pastelli, ad impressione, mi sembra più pulita (a parte alla fine per le mani😂) ed i risultati, una volta fatta pratica è accattivante ed emozionante; questo grazie a te. Chiedo solo come e con che cosa viene fissato il dipinto alla fine. Nota che ancora non ho ordinato nulla…dovrei prima approfondire la tecnica ed avere una lista di ciò che mi deve servire per iniziare a parte i pastelli…che come ho sentito sono di varie cromature secondo ciò che devi creare. Potresti aiutarmi? Grazie
@momarteАй бұрын
Ciao Paola! Il dipinto realizzato con i pastelli secchi solitamente viene fissato con degli spray appositi. Si possono usare anche negli strati intermedi. Ci sono altri video, tipo quello su Conté à Paris o i pastelli Blockx se non ricordo male, dove abbiamo mostrato l'uso di un fissativo. Questo è l'unico modo "ufficiale" per fissare il pigmento. Da notare che ci sono artisti che preferiscono invece non usare affatto il fissativo e si affidano esclusivamente alla capacità della carta di trattenere il pigmento (di solito usano la Pastelmat). Al più proteggono il dipinto dallo sfregamento usando dei fogli di una carta protettiva apposita (tipo carta velina/forno) oppure incorniciano il quadro con vetro distanziato dall'opera. Ciao!
@paolaprincess8084Ай бұрын
@@momarte Buongiorno, grazie infinite provvederò alla visione. Molto interessante e grazie ancora per le tue informazioni e video perfetti.
@kohmori75Ай бұрын
Pensi si riesca a spruzzare questo tipo di colore con l'aerografo con la giusta diluizione?
@momarteАй бұрын
Certo! Ci sono molte persone che li usano così. Ad esempio un artista che conosciamo usa i Polycolor Maimeri con aerografo, diluendoli con sola acqua. Devi fare un po' di prove e capire se riesci a ottenere il risultato che hai in mente.
@chiaravegliach791Ай бұрын
Ciao! Adoro questo video, ho sempre moltissima difficoltà a capire le dimensioni dei pennelli ed i formati migliori per cui si possono usare! La dimensione “zero” di unico infinito è una via di mezzo tra il 2 e il 2/0? Potrebbe andar bene per paesaggi in formato A5?
@momarteАй бұрын
Grazie Chiara! Unico Infinito 850 misura 0 ha queste misure: lunghezza 25,00mm - larghezza 7,30 mm Fai attenzione sono mm. Per un A5 può andare bene! Ma rimangono pennelli molto più grandi di un 2 o 2/0 di una serie "classica". Per quello hanno fatto anche la serie Mini! ;)
@chiaravegliach791Ай бұрын
Ciao! È possibile usare i tubetti per “rifornire” i mezzi godet una volta finiti? O seccandosi il colore del tubetto si rovina?
@momarteАй бұрын
Certo! La composizione del colore contenuto nel tubetto o godet è esattamente la stessa. Semplicemente nei godet viene svuotato il colore che poi si asciuga in appositi forni/essiccatoi. Se svuoti un po' di tubetti in un godet vuoto, dopo qualche giorno avrai il tuo godet. Volendo sarebbe meglio svuotarlo a "strati": fai uno strato, aspetti che si asciuga, poi fai un altro strato e cosi via, per 3-4 volte.
@elisamesaroli1397Ай бұрын
Ciao, secondo mio un mio piccolo parere forse questi materiali fluo sarebbero il top sulla carta nera. E tipo fare dei paesaggi dove ci sono cose fluo, non so magari la luce nell'oscurità, oppure delle lucciole(visto la loro fluorescenza sarebbero adatti) che con i colori normali si notano meno.... però davvero interessante come reagiscono sull'aquapad. Io la uso spesso e infatti è una carta che mi piace tantissimo sia con acquerelli e anche altri materiali.
@momarteАй бұрын
Ciao Elisa! Il tuo suggerimento ha assolutamente senso. Su carta nera questi colori possono rendere molto, chiaramente a luce accesa (al buio quasi non lo vedi se una carta è nera o bianca). Anche per i paesaggi il suggerimento è azzeccato! L'aquapad è un'ottima carta, anche noi l'avevamo usata in un video e ci era piaciuta molto!
@bm6753Ай бұрын
Super video! ❤❤❤
@antoniopaceartАй бұрын
Gracias 🙏🙏😁
@diadumenos82Ай бұрын
“I volti inquadrati dal basso, almeno per me, sono difficile da realizzare in maniera convincente” . Sei sicuro? 😅 È venuto benissimo il volto della donna. Odio i colori Neon ma tu sai usare bene anche quelli🎉
@antoniopaceartАй бұрын
Grazie!! Si non è venuto male ma ciò non vuol dire che sia stato semplicissimo ahahahahah. Grazie di cuore di nuovo 🙏🙏🙏🙏😁
@NikkiDravenАй бұрын
Antonio sei la mia nemesi ahahaha mi dispiace per la tua "sofferenza" ma mi é molto piaciuto vederti all’opera con le mie tinte preferite! Sono d’accordo con te ed io li amo usati come accenni, nei punti luce sopratutto, per me i colori fluo/neon sono come il sale e se non c’è la pietanza é insipida, ma se ne metti troppo diventa immangiabile! Non li ho mai considerati però da usare sotto luce uv sai? Proverò prima o poi!
@antoniopaceartАй бұрын
Nikki! Ma nei tuoi lavori sono super azzeccati e sono quasi un tuo marchio. Li usi da dio insomma. Io non ho mai avuto questa fascinazione per queste tonalità ma devo ammettere che possono essere molto interessanti ed portare con loro soluzioni interessanti 😊
@DrawWithAuryАй бұрын
Antonio Namber Uan come sempre !!!!!!!❤❤❤
@antoniopaceartАй бұрын
Ahahaha grazie mille Aury 🙏🙏
@ChiaunoАй бұрын
Il fatto che sapessi già fosse Antonio dal titolo 😂 Lavori stupendi come sempre e ottima recensione 😊
@antoniopaceartАй бұрын
Ahahaha grazie mille! Eh si, non era scontato ma ve lo potevate immaginare potessi essere io ad aver fatto questa recensione 🤣
@lorellamazzola2855Ай бұрын
Bravissimo complimenti
@antoniopaceartАй бұрын
Grazie mille 🙏
@tatianalp4221Ай бұрын
Che dire Antonio sempre fantastico nelle spiegazioni bellissimo video. Ci sono tanti aspetti interessanti con i fluo. Mischiati ancora di piu
@antoniopaceartАй бұрын
Grazie Tati! Si è vero, concordo.
@valeriadeieso1054Ай бұрын
"mi sono trovato in difficoltà" è un concetto relativo... Antonio Pace farebbe delle opere da esposizione anche con gli acquerelli del discount. Antonio sei sempre impeccabile! Davvero complimenti 👏
@antoniopaceartАй бұрын
Grazie di cuore Valeria. 🙏 È la verità! Io sono poco avvezzo a questo tipo di tonalità e mi ci è voluto un po' per capire 😂 possono essere un ottimo suggerimento a soluzioni interessanti e per me nuove 😊
@maurosabbadin5439Ай бұрын
Gli Ink Liquitex sono inchiostri molto belli e luminosi ma anche molto delicati...si possono sovrapporre a più strati ma senza mai usare alcun medium altrimenti lo strato di base viene sciolto creando buchi con zone senza colore. Anche le vernici di protezione sopra agli ink Liquitex tendono a scioglierli .Comunque sono così belli che li uso lo stesso ...si ottengono intensità simile ai colori ad olio
@momarteАй бұрын
Ciao Mauro, grazie per la tua testimonianza, è davvero molto interessante. Quale medium ti aveva causato questo problema con lo strato di base? Siamo curiosi