Я сказал нота C, а не Си. Нота C (в английской раскладке) = нота До держу в курсе

@@_VOJO по-русски читается либо до, либо "цэ", иначе музыканты поймут, что имеется ввиду нота си (B в английской)

@@arthemoustrophy8632 ну по факту и правилам C читается ка "си", и тем более я почти в самом начале ролика сказал, что буду склонятся к английской раскладке, так что тотальный брууух

@@_VOJO это вводит путаницу для любого русскоязычного музыканта и вызывает сложности в терминологии и при игре, например, джемов. лучше использовать уже давно устоявшееся либо "цэ" либо "до"

​@@_VOJO а точно, ты же по английской раскладке решил учиться, ну крч триггернуло меня)

Вот это норм kzfaq.info/get/bejne/bLl9jdpytq6mpX0.html&ab_channel=BillHilton Под метрономом советую

По моим наблюдениям, пианино используют немного по другому

Та математика там только в основе нот и их подсчёта, в остальном это творчество и то, как ты чувствуешь, так что математика только помощник и в ней тут ничего плохого прям нету

@@_VOJO Привет, @samatzhakin и автор! Интересная дискуссия о связи музыки и математики. Вы правы, @samatzhakin, что музыка, а точнее, её основа, - это чистая математика. И автор прав, что творчество и чувства играют огромную роль в том, как мы эту математическую основу используем. Давайте разберёмся подробнее. Начнем с основ. Высота звука, которую мы воспринимаем, напрямую зависит от частоты колебаний. Например, нота ля первой октавы (A4) стандартно настраивается на частоту 440 Гц, то есть колеблется 440 раз в секунду. Если мы удвоим частоту, то получим ля второй октавы (A5) - 880 Гц. Это соотношение 2:1 называется октавой, и оно является одним из самых консонансных (приятных на слух) интервалов. Именно математические соотношения частот определяют все остальные интервалы. Например, чистая квинта (например, от ноты до до ноты соль) имеет соотношение частот 3:2. Чистая кварта (до-фа) - 4:3. Мажорный тон (до-ре) - 9:8. И так далее. Все эти соотношения были изучены ещё в Древней Греции пифагорейцами, которые видели в них гармонию Вселенной. Но математика в музыке не ограничивается только интервалами. Ритм, основа музыкального времени, также основан на математических соотношениях. Длительности нот (целая, половинная, четвертная и т.д.) делятся на равные части, как и метры, в которых эти ноты организованы (2/4, 3/4, 4/4 и т.д.). Даже сложные ритмические фигуры, такие как синкопы или полиритмия, могут быть записаны и проанализированы с помощью математических формул. Интересно, что даже лад, который определяет эмоциональный окрас музыки (мажор - веселый, минор - грустный) также базируется на математических соотношениях интервалов внутри гаммы. Важно отметить, что существуют разные системы настройки, такие как пифагорейская, натуральная и равномерно темперированная. Каждая из них использует свои математические формулы для вычисления частот нот и имеет свои особенности в звучании интервалов. Таким образом, хотя музыка - это искусство, а не точная наука, она тесно связана с математикой, которая является ее фундаментом. Без математических закономерностей и соотношений не было бы гармонии, ритма и даже эмоциональной выразительности в музыке. Помимо основ, о которых мы говорили, математика ярко проявляется в композиции. Возьмем, к примеру, форму музыкального произведения. Классические сонаты, симфонии, даже поп-песни - все они построены по определённым математическим пропорциям и принципам. Золотое сечение, например (приблизительно 1.618), часто встречается в соотношении частей музыкальных форм, определяя точки кульминации, смены настроения и другие важные моменты. Ещё один пример - последовательность Фибоначчи, где каждое число является суммой двух предыдущих (1, 1, 2, 3, 5, 8, 13…). Эта последовательность тоже часто встречается в музыке, определяя количество тактов в музыкальной фразе, количество нот в мелодии или даже распределение динамических оттенков. Нельзя забывать и про спектральную музыку, о которой вы упомянули. Эта область современной композиции опирается на анализ звукового спектра, раскладывая звуки на составляющие их частоты (обертоны). Композиторы, работающие в этом направлении, используют математические формулы и алгоритмы для манипулирования спектром, создавая необычные тембры и текстуры, недоступные для традиционных инструментов. И, конечно же, синтезаторы, как вы правильно заметили, - это настоящие математические машины! Они генерируют звуки, используя различные методы синтеза, основанные на математических функциях и алгоритмах. Аддитивный синтез складывает синусоидальные волны разных частот, субтрактивный вырезает нужные частоты из сложного сигнала, а FM-синтез использует модуляцию частоты одной волны другой. Все эти процессы описываются точными математическими формулами и уравнениями. В заключение хочется сказать, что математика и музыка, хоть и кажутся далекими друг от друга дисциплинами, на самом деле тесно взаимосвязаны. Математика предоставляет музыке фундамент, систему и инструменты, а музыка наполняет математику красотой, эмоциями и жизненной силой.

W