巫師說的真的很好，身為一名依靠攝影吃飯的人我為了繼續生存轉換了跑道。印刷攝影、相機維修、動態廣告甚至連後製都學了…就是為了能在自己喜歡的工作上繼續堅持下去，不過很可惜的是名氣部分仍然比不過一些高調的“玩家”畢竟我自己比起名氣更喜歡默默的做自己喜歡的事情。

我个人的观点，我热爱摄影，并不是为了要取悦他人，能让他人眼前一亮，引起他人的共鸣，那固然更好；如果不能，那我只是把摄影当做自己的爱好，我喜欢自己创作的每一副作品。最极端的价值，就是当我老去的那一天，这些摄影作品， 可以陪伴我走完人生最后的那段时光。

您說到一些業餘攝影愛好者的內心話! 既然平面攝影已走向不可逆的環境中,倒不如坦然以對! 您的一番話感同身受! 感謝無私分享

玩相機多年很有同感! 用相機無論是嚴肅的拍還是寫意的玩，所帶來的快樂還是難以取代的，留下來繼續按快門鍵的都是真愛攝影人😆~

現在相機跟鏡頭也是很貴，中階全畫幅加上大三元也要二十萬台幣左右，但中階全畫幅在小尺寸的圖片上能夠展現出差異的地方並不多，甚至一台初階入門的A7C都能夠滿足很大一部分的商案，攝影已經是很難有收入的產業，未來會越來越艱難

其實攝影是一種愛好和享受，不要太計較。

當每一種興趣都變成了職業，就會變得無味乏味⋯ 攝影如此、模型也是如此、做一隻心愛的模型是一種享受，給別人做代工就是一種職業，失去了起先的情懷 。 太多的人都說自己是攝影師、太多的人都說自己是咖啡師⋯加一個(師）字，就是為了生意而已⋯ 藝術在金錢面前，變成了一文不值

認同 ~ 小時候去遊玩 用的是傻瓜相機和底片 要就去買底片 不然就是那種 一次性拍攝的照相機 捨麼24張32張的 之後還要拿去照像館洗照片 花費真的不小 ~ 現在數位化之後 想怎麼拍就怎麼拍 門檻大幅降低 甚至之後還可以各種影像軟體修圖 雖然影像軟體 我在20-30年前就開始玩 但你至少也要有一台掃描器 把照片或印刷品掃描到電腦 那時掃描器一台也是上萬起跳 要一次掃很多 也是累人 跟現在 手機隨便亂拍都幾百張 根本無法相比 ... 大約從yt 10年前左右開始流行 我就鼓勵我的朋友 你們不要再拍相片了 改拍一小段影片 幾秒就好 都比照片更有敘事性 用手機錄影 一次錄個幾秒 動態影片比靜態照片更可以讓你記憶 當你去旅遊的時候 就拍短影片起來 就如你拍一個雞湯品 那冉冉上升熱氣 和剝開雞裡面的內餡 就算短短幾秒 也比你分開拍照來的更容易說明給別人聽 記憶與體驗更讓人了解 ...

現代人平時非常容易看到高水準的照片，結果很容易產生一個誤區，就是以為這些照片很容易拍出來，但是其實這樣的照片除了妙手偶得之外，必須有職業攝影師的水準才能拍得出來，也就是練習數量跟攝影知識都要達到一定水準，才有可能拍得出來。

以前底片機隨便拍，身邊的人都覺得很厲害，但當時網路不發達，其實也沒辦法分享給很多人。後來買了一台 Canon G1，雖然網路依然不方便，但拍照至少方便多了。我記得 2006 年買了第一台數位單眼 Nikon D50，之後輾轉換了 D80、D90 等機種，然後在 2008 年買了第一台全幅數位單眼 Canon 5D，加上較發達的網路，開始了一段被人誤以為是攝影大師的日子。2015 年後的數位相機開始普及，加上手機攝影功能慢慢變強，我就變成一個攝影路人甲了，現在只有在比較極端的條件下 (低光源或超望遠)，才會有幾個人點讚好評，哈。 其實從底片機時代過來的人，都還是帶有一點拍攝要有一些故事，最起碼要有點主題的概念，也並不是因為底片貴，而是在那個不方便的時代，會想要拍照的人，多少是有點心思的。現在雖然都發在社群軟體，但我依然秉持著這樣的精神，發文照片都會帶點故事或特殊性，不然就是要美到一定的程度才貼。但...其實沒什麼人看 (不像 2010 年初，隨便貼張糖水照就上百個朋友點讚)，第一是因為現在分享的人太多了，淹沒在文章海中；其次是大家都對那種到此一遊照或餐廳用餐照比較有興趣...攝影沒有死，只是都給自己看而已。

我讲下我认为的未来平面摄影：主要取决于对待Ai介入的态度，如果你坚持传统摄影，那可能早晚要面对与Ai生成的摄影作品的无休止争论，并在极短时间内，亲眼目睹Ai生成摄影作品的超快发展（新闻纪实摄影这种对真实性有硬需求的除外）。如果你充分了解了Ai生成图像技术的原理，现状与未来趋势，那么未来平面摄影，最大的一个用途就是Ai模型素材的提供：例如某人说要有一组自己的“艺术照”，可能你需要的是对她进行多张高清照片的拍摄，得到一组优质素材，然后将这些素材喂给计算机，通过Ai训练生成她的专属模型，然后生成无数的照片，让她自己挑选，根本不需要她自己慢慢摆Pose，最终生成的还是她的样子，但包括身材、五官都已经充分优化。如果你认为这不可能，很遗憾的告诉你，这已经发生。Stable Diffusion 开源后，短短几个月内私有模型就爆炸式发展。我已经强烈预感到整个肖像影像行业会有的巨大冲击。

超前的判断，准确的定位，和谐的共鸣，使我的工作和生活有了方向。谢谢！明天就买sony ILME-FX30 产品 .把握不辜负进步的时代。再次谢谢老师！

雖然大家都有廚房有微波爐有即食麵，但廚師這個職業還有很長的時間才會消失。

门槛降低，并没有带来更多的优秀作品，就像文盲减少，优秀诗人的人并没有增加，摄影没有死，只是以各种新的方式在流传，视频，剪辑，后期，展示，都是活力满满，不要拘泥于静态还是动态，那会影响感知能力

巫師說得真好，完全認同所說的，我還是很喜歡做個相片紀錄者，透過分類整理以及簡短的文字敘述，記錄下這個年代所發生的事。

我是一个程序员，同时也是一名摄影爱好者。上学期间无数朋友建议我转行做摄影师来追随自己的爱好和梦想，都被我以今天视频中提到的原因拒绝了 现在想想这个决定真的非常正确，我并没有工业化按批次按量拉客户做IP处理摄影作品的能力和爱好😂

非常合理和具有邏輯的分析，嚴重同意巫師的觀點！ 👍這也是我若干年前開始轉向野生動物拍攝（平面攝影範疇内唯一幾個仍然具有一定難度的種類）和視頻拍攝，建立油管頻道的原因。😀

非常好的一篇剖析！隨著攝影門崁降低，攝影器材自動化功能提升，人人都是攝影“師”！今天各種不同的影像饗宴的確讓大家感到視覺疲乏,詩人並未死去，只能說知音變少了！越是單純的創作反而更能直指人心，然而喜愛重金屬搖滾樂團的人還是比較多，能聽得懂“廣陵散”的人已經寥寥無幾...

原本看到一半就想關掉，但後面的分析很精彩。我認為不用過多擔心攝影被邊緣化這件事，攝影如同文字，當我們學會後，自然就能享受這項技能所帶來的好處

巫师老师对事情的叙述很分析的逻辑能力真的太厉害了，支持！

思考深入，站得高，看得远。受益匪浅，佩服！ 自媒体的崛起，视频创作也"卷"起来了🥵🥵

谢谢，推送到我 面前很多次没看，今天终于看了。博主的观点非常中肯，对我自己未来的发展很有帮助，我正准备投身摄影行业，看完之后感觉自己应该往更职业化的摄影方向以及视频拍摄的方向发展，不断学习不断进步以得到生存的空间。再次感谢。

感覺就是一群同溫層的人在相互取暖罷了，時代一直在進步，如何去精進自己才是重點

我严重同意巫师的看法，其实不单是摄影，连视频领域也是这样的，现在拍摄专业拍视频的必须要真往高端走，用高端的机器，高端的流程来产出才能拉开差距，而这就意味着成本是成倍的增加。

文明的每个领域大概都会有：萌芽期-成长期-爆发期-平和期，之后部分逐渐进入消亡（如即时成像摄影，MP3播放器），而另一部分则沉淀成文明的不可缺少的一部分而平缓发展（如油画，唐诗）。推动某一领域发展的核心动力是观念。某些领域之所以进入平缓发展期，是因为该领域的观念已被很大程度充分开发，需要维持高位或再爆发要看该领域是否能产出更有吸引力的新观念。从商业角度考虑，一定要朝爆发期或成长期的领域下手，但作为纯艺术创作，着重点可能更应该在于如何发掘，发现，表达新观念，不管在处于爆发期的领域，还是处于平缓发展期的领域。布列松的摄影很有革命性，是因为与他同期影棚摄影或摆拍摄影相比引入了及时，现实，瞬间，超现实等新的观念维度，让当时摄影被普遍看作绘画艺术的廉价替代品的迷茫氛围中看到独特的价值。而这个价值在现在普遍被接受和运用的当代，摄影需要再向前发展的话，需要开发新的观念和价值。问题是，有没有布列松这样的天才能突破？这个行业还有没有价值观念可被挖掘？谁也不知道。现阶段看，电影可挖掘的维度比平面摄影更高，因为除了和平面摄影类似的平面视觉维度和单一叙事，它还包含更多的维度：空间视觉，时间维度，多线程叙事维度等等。维度越高，可挖掘的层面就越多，出现新观念的可能性就越多（这也许是像布列松本人，罗布特弗兰克，克莱因等平面摄影大师后期都尝试过拍电影的原因）。但和拍平面摄影一样，并不是你有相机就一定能成为布列松，也不是你有摄影机就一定能成为斯皮尔伯格，核心在于思考。而且，电影还有多少内涵能等待各位电影从业者慢慢挖掘？不能忽略前所未见的另一个维度竞争者的加入，人工智能。现在看起来复杂高端的电影，也许以后只需要大家具备目前拍摄平面摄影的技能水平拍摄一些电影素材镜头，而剩下的一切：剪辑、调色、叙事、风格、配音等等AI一气呵成，可能还能给你现有风格的选择以及新创风格的选择和不同故事线的交互。我们可能离电影创作烂大街的那一刻并不远。我们能开发的下一个新观念是什么？

非常赞同，对于普通爱好者，就是图个乐子，打发时间，不必太苛求。

11:50 深有同感，我們做咖啡的也都被認為是很浪漫的職業，客人只會看到穿漂漂亮亮吹冷氣沖咖啡，但背後要維持整間店的乾淨，拉住熟客等行銷手段，烘豆的前期後期準備，各種設備維護，真的累成狗...不對，狗沒我累

老師會有這樣的想法很正常，但時代會變單反數位化約10年後，我身旁玩攝影的朋友也返璞歸真一群人重拾底片，15年前因為手機手遊的崛起，桌電也曾逼到死角，但誰也沒想到因為電競的關係桌電又開始回歸，時代潮流就是這樣，有變化有競爭才會有進步

在AI技術不斷進步下，也許以後只要向AI餵產品圖，輸入關鍵字，就能產出可用的商業攝影照，大大衝擊商業攝影； 相反，我認為但凡與真實性、準確度有關的內容被影響的可能性不大，ex：活動攝影、實驗記錄、婚禮等儀式性攝影

懂的，这是为你的视频后期教学做铺垫

我覺得不是攝影已死，而是攝影更加普及，就像跑步人人都會但不是人人都能跑到10秒內，並不是每個人都是為了跑進10秒內得冠軍，有著各種理由而跑的，攝影也是很多人也是有著各種理由而拍照的 也有著各種的難度，重要的是自己的想法而已不是別人的想法

或许在商业层面有巫师所描述的情形，但是在个人层面相片永远是最重要的记忆载体。好照片和普通照片在个人享受的方面还是有差距的；好照片仍然有它的价值。我也不担心手机内建功能和AI创造更好的图像，因为它们就像人造钻石，尽管更闪亮，永远比不上真正的天然钻石。

可能准确说不是摄影死了，而是摄影作为一种高高在上的艺术形式死掉了，既然普通人中的好作品越来越多，也可以说明摄影进步到一个新的阶段了吧。

您说了非常多有道理的分析。可是在我津津乐道的听完之后，发现你对“摄影被边缘化”的定义，和我的认知有一定偏差。你讲的其实是某些平庸的摄影师失去了生存空间，以及要想在平面摄影这个领域被认可，被崇拜，并从中获利变成了一件很难的事情。这不是说明摄影本身被边缘化，反而恰恰说明了摄影的繁荣。好的摄影作品还是好的作品，好作品不那么受到关注并且获利，只是因为现在好作品多了，能拍出好作品的人多了。好作品多，以及拍好作品的人多，难道不是繁荣的表现么？就好比，现在汽车走进了千家万户，是汽车工业的繁荣，而不是说开车这件事被边缘化。被边缘化的是某些靠开车谋生的职业。

论点鲜明，论据充分！ 的确视频创作的复杂程度更高，需要控制的变量也更多！

还有一个就是AI的崛起，现在AI绘图太强大了

这是我看到的第一个给平面摄影下“已死”定义的视频，当然非常实在和中肯。但是，我还是喜欢我钟爱的相机和镜头，只能继续学习和自己玩玩吧。

觀点及分析得極好。很認同！

從近幾年無反崛起，各家都在吹錄影規格就可略見一二。 每每新機發佈，都是強調自己能錄4k、8K，能錄多久、會不會過熱。相機也從純拍照變成攝錄兩用機，照片規格就好像附贈的一樣。 再說AI進步，對焦曝光後製都已不再是難事，大量的好照片或作品增加，感受性就下降了。 不過作為一個平面攝影愛好者，我還是會堅守著這塊，無論他是否不再是主流。

其实摄影就没有活过，只要随便盘点一下大众的业余时间都花在哪里就会发现，不管在哪个时代，10年前20年前还是50年前，摄影创作或者观看摄影作品（以下简称摄影）都不是大众主要的休闲娱乐方式，摄影出现的时候人类社会就已经有很多艺术形式和娱乐活动了，摄影即使成功挤进去，所占的比重也一直非常小，大众会去运动，去看体育赛事，去打牌，去喝酒，去社交，去旅游，去看电视电影，去玩游戏，去听歌，去看书，等等，其中花在摄影上的时间甚至比不上去看书的时间，可能就比去听古典音乐会强点，而且摄影主要是在新闻媒体和网络冲浪里作为工具和附属物出现，大多数时候人们是将其作为“照片”来看的，而不是带着某种更深一层的审美思维去理解它，也就是人们并不那么关注其中的艺术性，看到见到知道就完了，一直都是这样的状态，只不过在网络论坛兴起的那些年受众大了一点点，其实总体来看没多少区别

本籍影片視頻 本集影片視頻，讓人看了欲罷不能。 2分35秒處提出的 Canon EOS 300D 機型，揭開了主題「2003的攝影數位時代推翻了底片時代的一切思維」。 所有的論述，本人感同身受。 巫師用心製作本集視頻，向您致敬。

大实话啊。而且我觉得数码相机（单反无反）的市场也会越小，向着职业化和平民化两极分化。职业化就不说了，平民化就是手机。绝大多数坚持刀锐奶化pixel picking的爱好者们最后都会逐渐走向手机摄影。作文个人，一方面是越来越难想起要背着大相机出门拍照，另一方面发现，值得多次观看的生活和照片，其实更多的是手机里不经意拍下的，而不是大相机拍出来的糖水。

根据我的观察，即便是最简单的构图，前期曝光参数调整和后期处理，绝大部分人依然无法拍好。

不是攝影已死，攝影其實更加蓬勃被利用。死掉的是作品的生命，如果用觀看跟傳遞來衡量作品的生命，多數照片在快門按下去的時候就已經死掉了。對於業餘愛好，最後還是回到這張作品對攝影師、被攝者、以及觀看者的意義是什麼。

大家都會拍照 這是件好事啊～一般人拍的是回憶、風景、有趣，專業的人拍的是作品，兩者不一樣啦😂

非常赞同。图片现在更多是用来记录，工具化。

老师大部分的观点我都赞同，但是有一点还是有疑惑！一张好的图片，你一看，就会理解并欣赏！但是一个视频，需要从头看完才能理解！这需要时间，在现在的时代，没有那么多时间去看完视频并留下深刻影响！有时候我看新闻宁愿看文字，也不愿看视频，因为文字你可以快速选择性的看，而视频相对比较麻烦！请问怎么理解，多谢！

以傳統單反無反攝影為興趣玩樂的人數大減才是真的，不是簡單的說攝影人數減少，你看用手機攝影的人大幅增加，你不能說不用單反無反就不是攝影，所以攝影沒有死，只是拍攝工具改變了。如同畫畫瞧不起攝影的、攝影瞧不起拍照的。

学习了，谢谢巫师老师的点拨！

我的第一台單反也是canon 300D，還是二手的。不過發現攝影來說，構圖和光影不是每個有相機的人都拍的好看，只是手機攝影太普遍，加上手機後製能力太強，就不太會注意細節的事情了

您說得太好了！ 完全同意。

说的真好，挺有意思，订阅啦。不过最后一点我有异议，视频的天花板没那么高。视频会在未来几年里迅速被边缘化和平民化。未来，chatGPT之类的ai可以用几秒钟给你构思编导一段视频。

剖析得非常到位！！

凡事要追求別人的目光那真的太累了

老师分析得太透彻了👍👍👍

很有深度和發人醒思，特別是近年照相機都被拍視頻給搶去其主要工作了，分不清相機是拍照還是拍視頻，買相機、買鏡頭是為了視頻還是照片，作品是照片亦或視頻才算是真正的作品。老兵不死，只是凋零；攝影不死，只會轉型。

所言甚是，摄影可以作为很好的爱好和社交手段，但谋生太难了

讲理，很赞。

看了第三遍了 剛買了Z9 現在心情很差😩

这期非常好！

做為一名退役職業攝影師。前陣子大學攝影老師問我：「你沒拍照了嗎？」我說：「用手機拍算嗎？」他說：「你覺得算就算。」我想他要問的是，我沒做攝影工作討生活了嗎？的確，我是沒為了賺錢而攝影，但攝影行為還是沒停止過。

我覺得有點悲觀過頭? 其實這很多現象都是，你說上網訊息傳播 以前要讀書也是要花時間去圖書館，找館藏分目錄找書找資料 現在網路上充斥著各種各樣的訊息，反而你要做的是如何在這種訊息中找到你要的圖片 也就是搜索引擎的出現 攝影，不知道未來會不會有專門的搜索引擎 但我知道會有一群喜愛攝影的人 他們的圖繪常在那邊出現，自然就會有各種照片的氛圍 風格出現 攝影不是死亡中，而是氾濫了 但世界都是這樣子的，為了興盛而氾濫，造成反思而進行優化收斂

说得好。以前婚礼摄影师能上桌吃饭，现在只能跟司机一起吃盒饭

说得好，照片拍的好的人现在是越来越多了~现在拍照片，除了给家人朋友拍，其它都想不起来拍啥了

我是業餘也沒接策劃等的攝影愛好者 上一年把全部的20幾萬的設備賣光了 拿一支蘋果手機，真的很輕鬆😅 因為fb ig都會壓縮照片，拍在好也跟手機差不多。

說的非常好👍

其实最重要的一点，手机摄影普及的背后是软件自动后期技术越来越强，这使得普通人得到优质照片的门槛越来越低

我以前学人像修图甚至一个男人还学了PS补妆。结果我还没怎么用呢。现在所有人像处理软件 很多都带 化妆功能0%-100%可调。1-5秒钟 还画的比手绘板都好。 结果知道一个什么事，就是这些功能都是技术人员和化妆大师一起开发研究的，不比你自己学，花着高昂的成本画出来的好。没办法 时代在变化 ，事物也在颠覆了。

以前看纸面杂志，看到很多震惊的图片和摄影作品，现在手机上这种感受越来越少

非常认同。

這問題太適合寫雅思托福作文了

很有內涵的論述。

我個人對後期持反對態度，加味精色素同理。好的作品不需要後期！

表达逻辑清晰 真宝藏博主

老師說得真好，這是不爭的事實！

其實我認為手機的全能化是靜態攝影衰敗的主因…事實上手機從來沒有在拍照的本質上超越同期的相機，連追上都沒有，但偏偏就是這樣的產品讓相機廠已經沒有多少活路 現在已經越來越多的人光靠一支手機就能過日子而且還活得很好，電腦已經變成不需要甚至是多餘的東西了…但是相機進入數位時代後跟電腦卻是密不可分的，你需要一個夠大、顏色夠準的螢幕進行後製，也需要夠大的儲存空間來應付越來越大的原始檔，更需要足夠的算力才跑得動高畫素的後製工作(哪怕你只單純批次套曲線轉JPG)…這些都是手機難以負擔的，最多就是應急用用而已無法常態性長時間操作 可以這麼說吧，手機廠已經從根本上大幅降低人們對於電腦的需求，甚至越來越多人完全不需要電腦…相機能表現的主場都直接被端了，還需要手機在本質上超越相機嗎？當手機已經成為大多數人唯一的網路瀏覽媒介，相機的優勢在小小的手機螢幕上能表現出來嗎？也不是不行，但是很麻煩且沒必要，更沒有多少人願意這麼做，況且從根本來看手機幾乎沒有辦法看到相機最原始的表現，你看到的主流途徑全都是超暴力壓縮過的照片，光這一層面就不知道要廢掉相機幾成功力 手機的興起帶來的是一連串的影響，作為一個普通人若一支手機可以解決大部分事情，那開電腦就絕不是優先選項…除非你是工作需求每天都有乖乖坐在電腦桌前的理由那就另當別論 在這一連串的影響之下相機越來越難賣、相機廠的獲利越來越低，新產品的新特色就越來越少，不論是沒錢做還是不想做總之就是越來越不吸引人，如果廠商還想盡量維持利潤售價就只會持續上漲，就連更新週期也越拖越長…種種加總起來，相機只會離普通人越來越遠，因為它們能走的路只剩下專業化，在商言商，相機廠根本不在乎消費者有沒有藝術眼光，他們只想要賺錢而已…但很顯然這種產品已經越來越難打進大眾，偏偏他們為了生存又只能選擇持續遠離大眾，惡性循環

精闢的見解

攝影雖已死!坦然面對死棋，真正的高手總會找到活路的!

真正的摄影不会死，因为需要感性和理性的结合，只有人能做到，而且是有才能的人，绝非AI 所能模仿，也并非后期高手能做到。或许有不少人不以为然，因为他们还没达到那个境地。

我身边拍照摄影的，大多数都是从事婚礼庆典行业的

我最近就在思考这个问题 结果看到了这个推送。 摄影中“好”的作品其实就是让你看到人眼不能看到的画面让人有一点点小惊艳。长焦，广角，调色，裁剪这些小小的技巧远比那些所谓的技术“取景”，“器材”重要的多。现在计算机这么发达，AI技术的不断普及，不止摄影，短视频的门槛也越来越低，摄影师真的要逐渐变成淘汰的行业

谢谢巫老师的分享

摄影永远不会死，反而是更加普及，更加群众化了。准确的说，是靠平面摄影吃饭的人大大减少了。因为手机的普及，人们能够轻易获得照片，当然不愿意花钱去找摄影师。

沒錯啊 身為影像工作者也是心有戚戚焉啊 不過潮流是被時間推動的 爾等凡夫俗子只能默默接受 與其緬懷過去 還是要趁現在找到未來的那條小路啊

非常同意你说的。像我这种非专业的越来越依赖手机特别是最近几年。

非常同意!

本视频制作太精彩背景，配图都是上乘！

巫师讲得好。

完全贊同影片中的觀點

講得極有道理。如果攝影能夠自得其樂，滿足自己能夠看得到自己的進步，也就夠了。 高一點層次的，不怕沒高人欣賞！ 其次，如果手機攝影真的能取代相機，我立刻放棄我幾十萬的設備，出門只帶手機便可，哈哈哈 我敢打包票，手機照相永遠做不到，即使有1奈米晶片也做不到。 道理極簡單，除非能把相機鏡頭等級的光學鏡片做到小到能裝進薄薄的手機殼內。 就算未來能做得到，那腳架呢？哈哈哈哈哈 大部份好的作品都需要適格的腳架的。

非常认同

喜欢摄影，也曾经靠照片过日子，上世纪末，买入容量外接存盘和第一代高级扫描机和激光照片打印机，不行。后来买入当时市场上刚出的数码相机，作为摄影打样和备用，也是不够好。但是那时已知道胶卷拍片会被替代淘汰，撑到2004年，全面放弃了。一个时代的结束。

我們接觸的媒介仍然是“平面影像”，靜態與動態的差別而已。 更早之前，是黑白畫面與彩色畫面的交替。 老師的手勢很豐富精彩，可惜景深不夠。

非常認同。攝影曾經是門檻高，很前衛的玩意，燒錢、夠潮。如果森山大道出生在90年代，我估計他不會做攝影師，可能搞數位藝術、NFT，甚至玩極限運動。

確實，時代洪流就是這樣，不過我覺得標題改成攝影師已死比較貼切 這是我看完的感想，作為一個攝影愛好者，我覺得只要調整好自己的規劃，還是有機會靠攝影謀生的，只是要做什麼、要怎麼做，自己要想得很清楚，然後真的要很努力，不只是在技術方面

相当精彩

我聽完的想法是反過來的，全世界每天都必需要看到比以前更大量的平面攝影圖片。您只是提出平面攝影所帶表的意義跟以前的年代不一樣了，這是必然的事情，但是事實上是變成需要在更短的時間內產出更多的照片。那的確結果是變的平民化跟專業化，二者就是品質高低的不同，而數量的增加是可見的結果。

這便是時間流的正常現像！

摄影对自己有意义，记录自己想要的，同样还可以视频记录，还有拍摄平常人看不到的东西。商业上可能冲击很大，以后拍摄的就是素材库，要什么直接靠ai合成精调。

巫师你说的不错，我来补充一下，其实“宝马已死”。1998年出国前我在深圳应该是深圳第一台（或第一批）宝马X5的客户。那时开着宝马X5走在街上享受无数人的羡慕目光，朋友聚会要围着车聊半天，解释现在的SUV和北京212吉普的区别。2010年回国就觉得满大街“啊猫啊狗”都开着宝马，驾驶者完全没有以往的优越，反而一时“开宝马”几乎等于罪犯的代名词了。还有“移民已死”，2000年我投资移民出国，那时移民的意义心理上等同于上天，尤其是价格不菲的投资移民，只要在朋友，熟人中说移民而且是投资移民哪个荣耀...哪里像现在形形色色的人都可以出国移民了，一提移民基本等同于逃难和失败者。还有“PS已死”，我是80年代在大学里就玩摄影，自己家里设暗房，所以我长期抵触PS，觉得摄影完全被这东西毁了，只到看到巫师的视频，信息处理的理念说服我，开始系统学习现在基本熟练使用PS了。所以，搞死PS的巫师功不可没。这里我想起一部老电影的台词，“大浪淘沙”中几个年轻人说为什么参加革命，穷人的子弟都说为什么推翻压迫有平等美好的未来，地主的儿子说“乡下被泥腿子搞的一塌糊涂，只好离家投奔军队”，哈哈，摄影被穷人搞的一塌糊涂....