440genera immobilità 432crea gioia. Noi siamo frequenza cristallizzata ci sono studi che lo dimostrano ma vanno ben oltre certe menti. Comunque ho indagato personalmente in eterico e c'è una bella differenza. Poi ognuno creda a ciò che vuole. Auguri 🎉

Condivido totalmente quanto dici nel video. Intorno alle frequenze sono nate tante, troppe fesserie.

Complimenti per il video. Un altro fattore determinante per l'intonazione degli strumenti sono le corde. Numerose fonti storiche ci dicono che il diapason variava da una regione all'altra a seconda della qualità delle corde (che fino all'inizio del 900 erano di budello). Non tutte le corde, quindi, riuscivano a sopportare forti tensioni. Con l'invenzione del nylon e dell'acciaio armonico (ma già prima con le corde di budello ritorte o rivertite) si è reso possibile intonare a frequenze più alte.

bravo pienamente daccordo, quando accordo è sempre ad orecchio per rispettare le caratteristiche del pianoforte e quindi ogni nota vibra ad una frequenza diversa...

Carmine, anzitutto sei simpaticissimo 😄.. Sei preparato e bravissimo.. Inoltre I tuoi video sono sempre utili e interessanti.. Grazie per quanto insegni e consigli.. Si percepisce e riesci a trasmettere la passione che hai!

Una piccola riflessione semi-seria, presa dalla smorfia napoletana: se dividiamo 440 hz per 8, il risultato è 55 che, nella smorfia, appunto, corrisponde alla Musica 🎉 Allora, il mio punto di riferimento non potrà che essere quello ❤ (È un bel video, complimenti)

Un argomento molto complesso ma reso in modo semplice. Grazie

Molto chiaro! E citi fatti e date storiche. 👍🏻

Che sono teorie strampalate per la prima volta l'ho sentito da lei , mi spiace ma dovrebbe aggiornare questo contributo,grazie

Un argomento complesso reso in modo divertente ed accessibile anche a chi da poco si è approcciato alla musica. Complimenti 👏🙂

Chiedo scusa ma 432 non è un multiplo di 8, infatti 432/8 = 54 che non è dividibile (senza resto) per 8- La scomposizione in fattori primi di 432 è: 2^4 x 3^3. Complimenti per la dettagliata trattazione dell'argomento !

Bravissimo, chiarissimo.

E gli esperimenti di cimatica? Li si vede la geometria, i frattali hanno una entropia maggiore all allontanarsi dai rapporti aurei.....sono 8 anni che faccio esperimenti per lo più in doppio cieco ormai su un campione di 4720 persone e il 96% quando ascolta 432hz sente la musica nel cuore a 440 nella testa, il 6% non nota differenze...a 438hz sentiva la musica dentro che risuonava in tutto il corpo se aggiungevo isocronia a 4.38hz il 64% dopo 20minuti di ascolto non sentiva più il corpo fisico come se fluttuasse....il 25% era andato in sonno rem, e l 11% sentiva un rilassamento generale ma niente di particolare....conta molto il tipo di strumenti utilizzati, l attacco i transient di questi, i bpm, la variazione del groove, la stereofonia come i pan che oscillano piuttosto che la monofonia.....se in cuffia piuttosto che in una camera trattata acusticamente...e le riflessioni di questa...quello che è certo è che la musica fa sempre bene a tutti....

Grazie per questo interessantissimo video! In effetti la materia è complessa e abbastanza controversa. Il discorso sulle corde e sul materiale è decisamente un tassello importante nel cercare di capire l'evoluzione del diapason e soprattutto la relazione con la voce dei cantanti e a quanto il compositore chiedesse loro di raggiungere: il cantante lirico dell'ottocento e le attuali rock star, insomma un acuto tenuto del tenore o dal soprano in una data opera esaltava, ed esalta gli appassionati; si andava magari a teatro per quella performance: il "vincerò" di "nessun dorma" per intenderci! Comunque è importante conoscere il punto di vista del costruttore di strumenti musicali poiché è su di essi (voce a parte) che si esprime, da sempre, la musica, i suoni ecc.ecc. Per lo strumento rinascimentale e barocco per eccellenza, il clavicembalo...la base armonica della musica da camera fino all'avvento del fortepiano. Era il clavicembalo (spinetta...virginale...ecc.ecc.) a indicare il diapason poiché era sulla lunghezza delle sue corde, e sul tipo di materiale (ferro e ottone) che si determinava la nota di riferimento che era il do5, c''' ovvero 17-18 cm per il ferro (tipologia fiamminga) e 13-14 cm (tipologia italiana) per l'ottone. Poi bisogna anche tener conto dell'umidità (dei castelli in particolare) che poteva far salire anche di un tono l'intonazione dello strumento (e quindi rompere le corde). Con l'avvento della misurazione in Hz ( nell'ottocento si aveva solo un diapason), la formula di Taylor sul calcolo delle corde e lo studio dei materiali e l'avvento dell'acciaio le cose sono cambiate! Oggi possiamo avere un ferro con maggiore percentuale di carbonio (sui fortepiani dell'inizio '800) ecc.ecc. Materiali e intonazione del diapason sono interdipendenti.

Molto istruttivo . grazie

Grazie, video breve ma esaustivo. Anch'io sono convinto che l'accordatura assoluta non sia importante. Semmai è il temperamento della scala naturale che fa la differenza, vero?

Video interessantissimo, complimenti. Vorrei se possibile aggiungere un elemento: l'importanza dell'orecchio assoluto. Non so se questo sia veramente innato o provenga da una abitudine o da una "memoria" dell'orecchio, fatto sta che anni fa, quando suonavo in gruppi barocchi, accordati a 415, avevo veramente grosse difficoltà. Se ascoltavo quello che suonavano gli altri, non riuscivo a capire precisamente dove eravamo, e se avevo una guida scritta di un altro strumento, spesso non riuscivo ad attaccare perché sentivo altre note rispetto a quelle che leggevo. Praticamente sentivo tutto bemollizzato, dato che 415 è esattamente un semitono più basso di 440. Naturalmente, col tempo, mi sono abituato, però anche il 432 mi ha sempre dato un po' fastidio, perché tutti gli strumenti mi sembravano calanti e la musica un po' "moscia"... D'altra parte, anni fa, specialmente nelle grandi orchestre, c'era l'abitudine di suonare a 442 e oltre e ricordo di aver suonato con varie prime parti e spalle dell'orchestra della Scala che avevano l'abitudine di far accordare l'orchestra a 442 e poi di alzare ulteriormente il proprio strumento! Dicevano che i fiati suonando si sarebbero scaldati e sarebbero saliti di intonazione e quindi bisognava stare più alti, mah! Adesso ritengo che 440 sia l'accordatura "perfetta", né troppo alta né troppo bassa e qualunque tipo di musica suoni cerco di non cambiare, a meno che mi trovi a suonare con un clavicembalo o degli strumenti storici accordati bassissimi e allora, soffrendo, mi tocca suonare bemollizzato he he!

Dirrei che tu abbia proprio raggione... 🎶❤

mi dai voglia di provare sul mio violino a 432 , ora é a 440 a volte mi urta per cui uso di tanto in tanto una sordina o cotone nelle orecchie che ne pensi ? grazie della tua risposta

Direi che questo discorso è molto più ampio e non c'è nessun video che affronta la questione in modo approfondito. Tutti si limitano al debunk della leggenda del 440 hz nazista... e ci sta, ma c'è taanto tanto altro da dire.

Allora Von Karajan e Furthwangler usavano 440 per non dover riaccordare gli Steinway 😂 Poi von Karajan per muovere le masse usava orchestre di 100 elementi ,non la di diversa intonazione,per interpretare Mozart 😂😂😂

Una domanda: ma perché si accordano gli strumenti con il LA? Non si potrebbe prendere il DO, per esempio?

Bella lampada e bel dipinto....

che sia stata opera di Goebbels, o della cabala o di pincopallino non é importante in effetti, ciò che importa é che ci sono diversi studi ed esperimenti fatti, i quali affermano che la musica prodotta accordando a 432Hz produce un effetto benefico sul nostro organismo, a differenza dell'accordatura a 440 Hz che produce invece ansia e nervosismo. Qualche esperimento é stato fatto addirittura prendendo come base appunto i 7.83Hz della risonanza Shumann, accordando di conseguenza a 422.8Hz.

Tutto sto anbaradan? 😂In effetti con la chitarra elettrica nel metal giocare con l'accordatura è fondamentale. Suonando dai 2 ai 5 toni sotto accordatura tradizionale. Nel mio caso l'accordatura preferita era A tuning (A E A D F# B) e con la giusta distorsione aveva un suono spaventosamente affascinante. Sul violino non avevo pensato fosse fattibile applicare anche solo piccole variazioni 🥺però è un idea

non ho capito perchè dici che un ticchettio di orologio ha 1 hertz .... non è riderito alla frequenza di altezza di una vibrazione a secondo? intemdevo questo?

Sbaglio o non consideri il tema della frequenza e il suo impatto sull'acqua considerato che il corpo umano è composto per buona parte da acqua o sbaglio ? Per quanto riguarda la tua analisi su Verdi come fai a esserne sicuro hai riscontri documentati o sono tue logiche supposizioni ? Inoltre come puoi non considerare che Verdi non avesse una 4° ragione per chiedere l'accordatura a 432 ? Io credo che Verdi ragionasse anche col cuore, cosa che avevano smesso di fare negli anni in cui decisero di imporre il 440. Nulla avviene per caso.

415 hz tutta la vita!

A parte che Goebbels c'entra un cazzo, non SEMBRA, È la differenza tra l'equilibrio e il disordine

Rispetto il tuo messaggio o tentativo di dare "cultura" che ci sta,ma evita di dire che riguardo ai Warburg,Rothchild,Rockfeller siano dicerie....tra 10 anni vedrai se ridi ancora cosi.....

cmq anche la tua teoria è" fino a prova contraria" quindi? di cosa stiamo parlando? del nulla....

Io ho provato, uno affianco all'altro in un negozio, un normale pianoforte a 440, e un fortepiano a 432......io non ho mai creduto certe teorie un pò newage in merito, ma devo ammettere che il fortepiano a 432 aveva un suono incredibilmente più espressivo e avvolgente, la differenza non è poca, al di la del motivo per cui si sia scelto il 440....questo però non è detto che abbia lo stesso effetto su tutti gli strumenti, forse un trombone sarebbe troppo scuro..

Se ascolti Corrado Malanga te lo spiega scientificamente la differenza tra 440 e 432hz, non è vero che non esistono studi scientifici a riguardo.